Автор работы: Пользователь скрыл имя, 21 Ноября 2012 в 17:23, реферат
Японская культура в своих истоках принадлежит к старейшим культурам человечества. Зародившись в эпоху неолита (VIII тыс. до н. э.), она развивалась непрерывно на единой территории. Островное положение создало для страны специфические условия.
Введение
1.Истоки зарождения культуры
2.Японская скульптура
3. Особенности и достижения японской живописи
Заключение
Библиографический список
Новосибирский Государственный Аграрный Университет
экономический факультет
кафедра истории, политологии и культурологии
Реферат
По культурологии
«Культура Древней Японии»
Тулаева И.С
Руководитель: Михайлова Н.Д
Новосибирск 2012
Содержание
Введение……………………………………………………….
1.Истоки зарождения культуры………………………………4-8
2.Японская скульптура…...…………………………………...
3. Особенности и достижения японской живописи ………14-20
Заключение……………………………………………………
Библиографический список……………………………………22
Японская культура
в своих истоках принадлежит
к старейшим
культурам человечества. Зародившись
в эпоху неолита (VIII тыс. до
н. э.), она развивалась непрерывно на единой
территории. Остров-
ное положение создало для страны специфические
условия.
Не подвергаясь на протяжении древности
и средневековья внешним
вторжениям, Япония избежала и опустошительного
монгольского
нашествия, которое значительно затормозило
темпы исторического
развития других восточных государств.
Вступление
Японии в эпоху феодализма связано
с активизацией
контактов с Китаем и Кореей, оказавшим
воздействие на духовную
жизнь страны. Чужие, но переосмысленные
по-своему достижения
содействовали созданию подлинно Японского
художественного
стиля, порой более завершенного в своих
проявлениях, чем
вдохнувшие в него жизнь иноземные прообразы.
Японцы с древнейших времен постигли искусство
использовать
минимальное пространство с максимальной
экономностью и
целесообразностью.
Необходимость
частых перестроек и
реконструкций зданий, забота о самоустойчивости
содействовали
раннему возникновению стандартных элементов,
конструктивной
четкости соотношения всех частей любого
сооружения. Вместе с
тем эта рациональность отнюдь не убила
живую красоту японской
архитектуры. Японцы, с древности обожествлявшие
природу,
считали, что она не умирает, продолжая
свою жизнь в вещах.
Отсюда их необыкновенное бережное стремление
не убить ее
естественной красоты и развившаяся на
протяжении многих веков
тенденция превратить религию в искусство,
а искусство
сделать своей религией.
1.Истоки зарождения культуры.
Древнейшие памятники японского искусства относятся к эпохе Дзёмон. Дзёмон - культура охотников и собирателей VII-I тысячелетий до н. э. Исследователи подразделяют Дзёмон на пять периодов: Архаичный, Ранний, Средний, Поздний и Позднейший. Но первые глиняные сосуды с ногтевым, или шнуровым, орнаментом в виде нацарапанных линий появились еще раньше. Мягкий податливый материал - глина - неизбежно пробуждал творческую фантазию древних охотников и рыболовов. Декоративный элемент этих глиняных сосудов знаменует собой рождение японского искусства.
Интересно подчеркнуть,
что мастера Дзёмона
Центрами культуры
Дзёмон были остров Хоккайдо и северная
часть острова Хонсю. Пожалуй, памятники
Хоккайдо ярче всего свидетельствуют
о евразийском (сибирском) происхождении
Архаичного Дзёмона, о необычном
для неолита соотношении
Своеобразным
предвосхищением
Культура кацудзака имеет много общего с культурой туземцев Меланезии (через течение Куросиво), и потому можно с полным основанием рассматривать ее как одну ветвь того, что называется "культурой Куросиво". По сути дела, весь тихоокеанский бассейн, включая острова, китайское побережье, Японию, Центральную и Южную Америку, демонстрирует в этом отношении некоторое единство стиля - пластическое искусство с резко выраженными скульптурными признаками. Подтверждением этого вывода можно считать и тот факт, что кацудзака сопровождается "производством" глиняных фигурок, очень напоминающих деревянные фигурки и маски тихоокеанских культур. Эти фигурки, как и изображения на сосудах, как правило, не люди, не звери - вероятнее всего, они изображают божества-тотемы или духов предков.
В эпоху Позднейшего Дзёмона возникает керамика камэгаока - по названию деревни, где были при раскопках в большом количестве обнаружены сосуды этого типа. Их отличает весьма тонкая техника обжига и качество декора, но совершенно непонятно их назначение. Одни сосуды слишком малы, чтобы их можно было использовать в хозяйстве, другие слишком причудливы по форме, чтобы вообще иметь какое-либо практическое применение. Кроме камэгаока. Поздний и особенно Позднейший Дзёмон характеризуются качественными изменениями скульптурных изображений. В большом количестве появляются глиняные статуэтки, изображающие людей в богато декорированной одежде, с огромными глазами типа "снежных очков". Мотив "снежных очков" настолько проникает в скульптурную традицию, что даже фигурки обезьян изображались с такими же глазами. При раскопках находят много фигурок типа "космонавт": например, "треугольная" женщина с круглой головой или, наоборот, женщина то ли с треугольной головой, то ли в треугольном шлеме. Все названные фигурки найдены на севере острова Хонсю. От эпохи Дзёмон остались также некоторые образцы "каменного творчества": знаменитые "солнечные часы", "лососевые камни" (т. е. камни, на которых изображен лосось) и рисунки на стенах пещер. Относительно "солнечных часов" - каменных кругов с менгирами археологи склоняются к мысли, что это необычного типа могильники, каких много в Сибири и в Монголии. "Лососевые камни" также похожи на те, что находили в районе Байкала, в Сибири. Происхождение и байкальских, и японских образцов связано с обычаем жертвоприношения богам в надежде на богатый улов рыбы. Наконец, и наскальные пещерные изображения (примитивные рисунки людей и животных) почти определенно связаны с континентом - с сибирскими писаницами. Таковы наскальные изображения оленя, чрезвычайно похожие на культовые, тотемные рисунки народов Сибири. Приходится согласиться с мнением японского историка-искусствоведа Эгами Намио, который писал: "Чем глубже мы заглядываем в историю, тем теснее оказываются связи Японии с азиатским материком... Как бы ни старались некоторые ученые доказать независимое происхождение японской керамики, уже первые произведения японского керамического искусства и культура, связанная с этими произведениями, несут на себе неустранимый отпечаток связи с континентом. Япония неотделима от Евразии, говорим ли о японской культуре в целом, или о происхождении тех или иных ее форм".
Присоединение к материковому культурному комплексу отнюдь не отменяет, скорее лишь оттеняет своеобразие художественного мира древней Японии. Даже в период быстрых и бурных перемен в жизни японского народа всегда сохранялись глубинные течения духовности, верность традициям, а взаимодействие нового со старым неизменно приводило к синтезу, к рождению новых художественных представлений.
Рассматривая предметы эпохи Дзёмон, проникаясь своеобразием этой культуры, трудно отделаться от впечатления, что это еще не вполне соотносимо с привычным для нас представлением о японском искусстве. Может быть, это не более чем инерция нашего восприятия, дань традиционным схемам и представлениям. Может быть, непривычная и неожиданная Япония памятников Дзёмона станет со временем привычной и будет осмыслена как необходимое и органичное звено в развитии японского искусства. Но вспомним еще раз о возможных связях искусства Дзёмона с искусством народов Тихого океана и Центральной Америки, о вхождении древней Японии в зону влияния своеобразной "тихоокеанской" культуры. На линейной оси истории часто встречаются подобные нелинейные, вихревые образования. Во многом еще для нас загадочный Дзёмон, весь в космогонических завитках и спиралях своих орнаментов, ощетинившийся "звериным стилем" кацудзака, глядящий на нас гипнотическими глазами "таинственных пришельцев" догу, нелогичный, "нездешний", родился из столкновения различных евразийских, полинезийских, центральноамериканских и иных неведомых влияний, выплеснул на берега Японии все, что накипело в его еще темной, предрассветной душе, и, выговорившись до конца, исчез, растворился, успокоился в глубинах эстетической памяти народа, как исчезают и успокаиваются отработанные цунами, мечущиеся в океанских просторах между Америкой и Азией[1].
На смену Дзёмону шла уже в Японии новая волна идеологий, искусств, возвестившая о резком переломе в культурной и этнической истории архипелага - рождении культуры Яёй (II в. до н. э. - III в. н. э.). Такое название японской культуре бронзового века дали по названию улицы в Токио, где впервые при раскопках были обнаружены памятники искусства этой эпохи. В это время развиваются рисосеяние, скотоводство, появляются изделия из меди и бронзы, новые типы глиняных сосудов, новые погребальные обряды. Яёй, в отличие от Дзёмона, прежде всего культура аграрная. Люди Яёй и японцы более поздних времен, как установлено учеными, имели одинаковые черты экономической, социальной и культурной жизни. С периода Яёй, делают вывод японские историки, можно уже отсчитывать достоверную историю японской нации.
По мнению большинства
исследователей, культура Яёй возникла
под влиянием племен Корейского полуострова.
Их миграция на Японские острова была
вызвана бурными перемещениями
народов в Центральной и
Столь интенсивное культурное перемешивание вело к образованию в составе Яёй различающихся по характеру под-культур, которые можно разделить на две зоны: культура бронзовых мечей и копий с центром на севере острова Кюсю и культура бронзовых церемониальных колоколов дота-ку с центром в западной части острова Хонсю.
В целом, насколько позволяют судить памятники искусства, дошедшие до нас от той далекой эпохи, Яёй - культура народа, занятого земледелием, мирным кропотливым трудом, равнодушного к внешнему миру, умеренного в устремлениях и консервативного в традициях, весьма религиозного, склонного к магии и обрядам. Обряды были связаны преимущественно с аграрным трудовым циклом (черта, характерная для всех раннеаграрных обществ). Тяга к стабилизации и прочность быта запечатлены в искусстве Яёй прежде всего в керамике. Художественный эффект керамики Яёй достигается чистотой ее стандартизованных форм и линий, контрастирующей с дикой экспрессией декора Дзёмон. Стандартизованный характер носят и произведения бронзовой пластики.
Люди Яёй
рассматривали бронзовые
На рубеже II-III веков культура Яёй в Японии сменяется культурой Кофун (Курганов). Эпоху Курганов принято делить на два неравных периода: Ранней Курганной культуры (с конца III в. до третьей четверти IV в.) и Поздней Курганной культуры (с последней четверти IV в. до второй половины VII в.). Причем между этими периодами наблюдаются настолько значительные идеологические и художественные различия, что едва ли они представляют единую линию развития[2].
Ранние Курганы, круглые и кругло-квадратные - "в форме замочной скважины" (как очень точно описывает их Н. Эгами) - это в основном естественные холмы и возвышения. Погребальная пластика Ранней Курганной культуры состоит не из предметов повседневного быта, а главным образом из предметов магико-символического круга: зеркал, подвесок, каменных кругов. Это объединяет Ранние Курганы с могильниками Яёй, но сама пластика в художественном отношении становится более разработанной. Тоньше стала техника изготовления бронзовых зеркал, причем если раньше все они ввозились из Китая, то теперь, к IV веку н. э., искусство местных японских металлургов достигло больших успехов. Ранние Курганы явились продолжением культуры Яёй.
С конца IV столетия начинают появляться огромные искусственные (насыпные) могильники, получившие название Поздних Курганов, например курган императора Одзина (конец IV в.) или императора Нинтоку (начало V в.). От Ранних Курганов они резко отличаются размерами, устройством погребальной камеры, конструкцией саркофага и составом погребальной пластики. От Ранних Курганов сохраняется только форма замочной скважины. Главное различие Ранних и Поздних Курганов, хотя их разделяет менее столетия, заключается в составе погребальной пластики. В отличие от религиозно-магических атрибутов, находимых в Ранних Курганах, в Поздних обнаруживаются предметы повседневного обихода или их глиняные модели, предметы личного украшения и конской сбруи и, наконец, знаменитые ханива - глиняные фигурки воинов, жрецов, женщин, лошадей, птиц, животных и т. п.