Автор работы: Пользователь скрыл имя, 01 Ноября 2013 в 11:32, реферат
Є вірші. Є живопис. А є область мистецтва, де вони дивним чином перетинаються. Це сюрреалізм. Для багатьох сюрреалізм асоціюється насамперед з живописом. Але вперше про сюрреалізм як про явище в мистецтві заговорили завдяки поетам. Потік свідомості обретший певну форму, рими, слова. Бретон казав, що сюрреалізм ніщо інше, як чистий психічний автоматизм, що має на меті висловити - або усно, або письмово, або будь-яким іншим способом - реальне функціонування думки.
Одна з особливих, ключових картин у творчості Інгмара Бергмана. Сам він казав: «мне впервые было безразлично, как воспримут картину зрители. Я наконец-то послал к черту (где ему и место) евангелие понятности, вколоченное в меня.»
Психологічна драма, в якій розкривається одна з найважливіших проблем сучасного світу, коли, незважаючи на здавалося б нормальний перебіг професійного і особистого життя, людина раптом відчуває самотність і безглуздість свого існування. Будучи знаменитою актрисою, пані Фоглер раптово замовкає прямо під час спектаклю і з тих пір перестає розмовляти взагалі.
Режисер продовжує
досліджувати тему особистості,
Фільм починається
нарізкою незалежних кадрів: проколота
долоня, великий павук, хлопчик…
а-пізніше вони виникнуть
У «Персоні» істинне як би поглинається видимим. Личина приховує обличчя. Елізабет Фоглер «розчиняє» в собі Альму. Але без душі людина нічого не може осягнути. Якщо Елізабет (маска) весь фільм мовчала, то Альма (душа) сповідалася.
Душа і маска разом утворюють персону - знаменитий кадр складений з половинок двох осіб героїнь. І ця персона є Ніщо. А світ персони - неістинне буття, видимість, ілюзія.
Але Елізабет Фоглер все одно домінує, саме вона, завершує фільм одним словом «нічого». А «нічого» в стрічці і є персона. Ось вона персона, яка є одночасно все і нічого.
Сам Інгмар Бергман визначив для себе картину, як «межа». Так і є після нього такого більше не було. Фільм поєднує в собі кілька жанрів. це і містичний трилер, і драма, і філософська притча. Візуальна витонченість "Персони" дуже філігранно з'єднується з сюрреалістичними мотивами.
Висновки
Бергман насолоджувався самим кінопроцесом. Його мало хвилювали відгуки на зняті ним фільми. Йому було приємно, коли його оцінювали по достоїнству, хоча одного разу він зізнався: «Якщо комусь не подобається мій фільм, це мене дратує ... секунд тридцять ». Його не цікавили касові збори. Навіть якщо продюсери і кінопрокатники дзвонили йому і повідомляли про кількість проданих квитків за прем'єрний вікенд, ці цифри негайно ж вилітали в нього з голови: «До середини тижня, - говорив він, - їх дико оптимістичні прогнози зійдуть нанівець». Він хотів, щоб глядачі отримували задоволення від його картин, але далеко не завжди робив свої фільми простими і зрозумілими.
Фільми Бергмана можна усвідомити лише через тривалий процес осмислення - але зусилля не пройдуть дарма. Коли, наприклад, ви розумієте, що дві героїні «Мовчання» - це, по суті, ворогуючі іпостасі однієї жінки, що здавався загадковим фільм розкривається у всьому своєму чаклунському зачаруванні. Або, скажімо, якщо ви проаналізуєте датську філософію до того, як подивитися «Сьому печатку» або «Чарівника», це вам однозначно допоможе. Однак Бергман володів настільки дивовижним даром оповідача, що він міг захопити і прикувати увагу глядачів навіть самим важким для сприйняття фільмом. Люди, що виходили з залу після перегляду однієї з його картини, говорили: «Я не дуже-то зрозумів, про що це кіно, але так і просидів весь фільм, вчепившись у крісло».
Бергман був майстром театральності (і, до речі, великим театральним режисером), але його кінематограф живиться не тільки театром: він черпав натхнення в живопису, музиці, літературі та філософії. Створюючи проникливі кінопоеми, він досліджував самі глибинні питання людського буття: смерть, любов, мистецтво, мовчання Бога, складність людських взаємин, релігійних сумнівів, невдалий шлюб, самотність.
Роблячи основну ставку на крупний план осіб, які передають складну гаму почуттів, Бергман передає найскладніші переживання екзистенціальної зустрічі з порожнечею, всередині і навколо себе.
Бергман був більше, ніж режисер. Його фільми були глибоким дослідженням Станів людини - смертність, шаленість Віри і самотності. Це не дивно, Що Вуді Аллен Якось назвавши його "найбільшім художником фільму з моменту винайдення кінокамери».
Список використаних джерел та літератури
2000. - 432 с.