Історія балету 20 століття

З кінця 1880-х років виступав як диригент у Росії там. Концертні поїздки зміцнилитворчі та приятельські зв'язки Чайковського з західноєвропейськими музикантами, серед яких - Ганс фонБюлов, Едвард Гріг, Антонін Дворжак, Густав Малер, АртурНикиш, Каміль Сен-Санс та інших. Навесні 1891 року П.І. Чайковський робить поїздку до США. Як диригента власних творів із сенсаційним успіхом він виступив у Нью-Йорку, Балтиморі і Філадельфії (докладний опис цієї мандрівки збереглося в щоденниках композитора). Востаннє у житті Чайковський встав задирижерский пульт протягом дев'яти днів до смерті - 16 жовтня 1893 року. У другому відділенні цього концерту вперше пролунала його Шоста, «Патетична» симфонія.

Помер у 3 години опівночі 25 жовтня 1893 року від холери «зненацька і передчасно» у квартирі свого брата Модеста, у домі 13 на Малої Морський. Розпорядження похороном, зВисочайшего дозволу, було покладено дирекціюИмператорских театрів, що було «прикладом єдиним і геть винятковим».

Творчість Чайковського належить до вершин світового музичного культури. Він написав її 11 опер, 6 симфоній, симфонічні поеми, камерні ансамблі, концерти для скрипки й у фортепіано, твори в галузі хору, голоси, фортепіано та інших. Музика Чайковський відрізняється глибиною ідей образів, багатством переживань, і захоплюючої емоційністю, щирістю і правдивістю висловлювання, яскравим мелодизмом і складними формами симфонічного розвитку. Чайковський здійснив реформу балетної музики, поглибив їїидейно-образние концепції, й підняв рівня сучасної йому опери, і симфонії.

Суть реформи

>Балети Чайковський  почав писати, будучи зрілим композитором, хоча схильність до створення танцювальної музики проявилася в нього перших кроків творчості. Танцювальні ритми і жанри, що кореняться в побутової музиці, використовувалися Чайковським у невеликих інструментальних п'єсах, а й у оперних і симфонічних творах.

До Чайковського музика в балетній виставі мала переважно прикладне значення: даючи ритмічну основу танцю, вона, проте, не містила глибоких ідей образних характеристик. У ньому панували рутина і штампи, однотипні танцювальні форми пристосовувалися втілення найрізноманітніших сюжетів. Реформа Чайковського було підготовлено досвідом втілення танцювальних жанрів і форм у світовому класичної оперної і симфонічного музиці, зокрема. у його власну творчість, розвиненими танцювальними сценами в операхМ.И. Глінки та інших. російських композиторів, прагненням передових балетмейстерів до підвищення значення музики балетній виставі.

Суть реформи Чайковського - корінну зміну ролі музики балеті. З підсобного елемента вона перетворилася на визначальний, збагачуючи сюжет і даючи зміст хореографії. Балетна музика Чайковського ">дансантна", тобто. створена з урахуванням її танцювального призначення, перетворює все досягнення, накопичені у цій галузі; вона театральна, оскільки містить характеристику основних образів, ситуацій і подій дії, визначаючи і висловлюючи його розвитку. У той самий час зі своєї драматургії, принципам і стильовим особливостям балети Чайковського близькі симфонічної і до опери, піднімаються врівень з вершинами світового музичного мистецтва. Не відкидаючи традицій, не руйнуючи історично сформованих жанрів і форм балетної музики, Чайковський водночас наповнив їх новим змістом потребують і змістом. Його балети зберігають номерний будова, але кожний виступ є велику музичну форму,подчиненную законам симфонічного розвитку та що дає великий простір для танцю. Важливе значення в Чайковського мають лірико-драматичні епізоди, що втілюють вузлові моменти розвитку дії (>adagio,pasd'action тощо.), вальси, створюють ліричну атмосферу дії, сюїти національних характерних танців,действенно-пантомимние сцени, які малюють перебіг подій і найтонші зміни емоційних станів дійових осіб. Балетна музика Чайковського пронизана єдиної лінією динамічного розвитку на межах окремого номери, сцени, акта, всього спектаклю загалом.

Перший балет Чайковського "Лебедине озеро" (тв. 1876) розповідає про боротьбу з любові та обдаровує щастям проти сил,сковивающих розвиток життя, про кохання як вищому прояві людяності. Цю тему, через все творчість Чайковського, розробляється і всіх його балетах. У музиці "Лебединого озера" переважають м'яка, задушевна лірика, і епізоди, повні схвильованого драматизму. Драматургія полягає в зіставленні окремих ліричних сцен, кульмінаційних моментів у розвитку внутрішньої злагоди героїв. Головна героїня -девушка-лебедь Одетта має музичний лейтмотив, який проводять у через все твір, багатоманітно трансформуючись: він звучить те, як задушевний оповідання про сумну долю, те, як схвильовано жагучий порив, те, як патетичний гімн перемігшої любові. Музична характеристика сил зла нагадує теми року в симфоніях Чайковського. Спочатку Чайковський задумав трагічний фінал з загибеллю головних героїв, який, проте, ні реалізований у наступних постановках. У першій постановці "Лебединого озера" (1877,Моск. ВЕЛИКИЙ ТЕАТР,балетм. У.Рейзингер) новаторство музики залишилася нерозкритою. Закладене у ній поєднання симфонізму і дієвості одержало втілення лише постановціЛ.И. Іванова іМ.И. Петіпа (1895, Маріїнський театр), де знайшли пластичні лейтмотиви теми лебедів ("що пливеарабеск"), контрастне протиставлення фантастики і побуту, створено симфонічні танці лебедів, вирішенанационально-характерная сюїта та інших. Ця постановка стала основою усіх наступних версій "Лебединого озера".

У 1889 Чайковський закінчив балет "Спляча красуня" (1890, Маріїнський театр,балетм. Петіпа). Його музична драматургія відповідає стилю зрілих опер і симфоній Чайковського. Вона відрізняється цілісністю розвитку та структури, психологічної розробкою образів, зростанням ролі характерних і образотворчих елементів. Основний драматургічний конфлікт утілений в різко контрастнихразвернутих темах феї Карабос і феїСирени, що уособлюють злостиво й добро. У музиці переважають світлі, життєстверджуючі образи. Багато епізодах вона такий пишний викладу, винахідливістю деталей. Кульмінацією кожного акта є святково підняті,мажорно-патетические адажіо злирическо-кантиленними мелодіями. Важливе значення мають вальси, і навітьжанрово-характерние і пейзажні епізоди ("Панорама", "Сон"). Заключний апофеоз висловлює мрію про світлому і прекрасному світі. "Спляча красуня" стала вершиною творчості Петіпа, яке сягнуло тут надзвичайного багатствадейственно-танцевальних образних характеристик, симфонічного і ансамблевого танцю.

Останній балет Чайковського - "Лускунчик" (тв. 1891; посаду. в 1892, Маріїнський театр,балетм. Іванов). Типова для Чайковського тема подолання зла переможної силою кохання, і людяності перетворюється тут через дитячі образи.Радостям дитячого свята, мрії героїні про кохання та прекрасному світі протистоять образи мишачого царства, уособлюють зло. Ці початку музично втілюються вразвернутих симфонічних сценах (використовують, зокрема, прийомисеквенционного і хвилеподібного розвитку, настільки типові для симфоній Чайковського). Глибокий ліризм і драматизм поєднуються музикою з образотворчої конкретністю в окресленню характерних персонажів (ляльки, миші, національні танці). Виразні кошти Чайковського цьому балеті відрізняються особливим лаконізмом, добірністю, влучністю образних характеристик. У інструментуванні застосовані нових барв (>челеста, дитячий хор та інших.).

Реформа балетної музики, зроблений Чайковським, справила глибоке впливом геть наступне розвиток балетного мистецтва. Композитори О.К. Глазунов,Р.М. Гліер,Б.В. Асафьєв,С.С. Прокоф'єв, А.І. Хачатурян, До.Караев та інших. по-новому використано і розвинули досягнення,завоеванние Чайковським. Виконання головних партій на балетах Чайковського стало стимулом розвитку та стала етапною у творчості видатних танцівниць і танцівників:М.Т.Семеновой, Г.С.Улановой, М.М.Дудинской, М.М. Плісецької, І.А.Колпаковой, Н.В.Тимофеевой,Е.С. Максимової, Н.І.Бессмертновой, М. В. Кондратьєвої,Р.С.Стручковой, Н.В. Павлової,К.М. Сергєєва, М.М.Габовича, Ю.Г. Кондратова, Ю.В.Соловьева, В.В. Васильєва,М.Л. Лавровського, В.М. Гордєєва та інших.

Спорідненість балетної музики Чайковського з його симфонічним і оперним творчістю зробило закономірними численні досліди його хореографічного втілення.

 
Укладання

Коли інші мистецтва прийшов реалізм, європейський балет спромігся кризи та спаду. Він втратив змістовність і цілісність і він витіснений феєрією (Італія), мюзик-холом (Англія). У Франції перейшов в фазу консервації відпрацьованих схем і прийомів. Тільки Росії балет зберіг характер творчості, де склалася естетика грант балету, академічного балету – монументального спектаклю зі складними танцювальними композиціями і віртуозними ансамблевими і сольними партіями. Творець естетики академічного балету – Маріус Петіпа, французький танцівник, в 1847 що у Росію. Створені ним в співдружності зЛ.И. Івановим (1834–1901) і композиторами П.І. Чайковським й О.К.Глазуновим балетиСпляча красуня (1890), Лускунчик (1892), Лебедине озеро (1895) Раймонда (1898), Пори року (1900) стали вершинами класичного симфонічного балету і перемістили центр хореографічної культури у Росію.

>БАЛЕТНАЯ МУЗИКА, музика, призначена втілення хореографічного  спектаклю,слагаемая частина балетного  твори. Її відрізнить. риса - орієнтація  на емоційного характеру і  моторикутанц. рухів, зв'язок із сценічним  дією. ВитокиБалетной музики сягаютьсинкретическим жанрам первісного мистецтва,соединявшим елементи драматичної дії з танцем, співом, інструментальним супроводом. У процесі історичного поступу принципи взаємодії Балетна музика з хореографією зазнали значних змін, як під впливом еволюції музичного мистецтва, переважноинструментально-симфонических жанрів, і у відповідності до характеру балетних спектаклів.

До Чайковського музика в балетній виставі мала переважно прикладне значення: даючи ритмічну основу танцю, вона, проте, не містила глибоких ідей образних характеристик. У ньому панували рутина і штампи, однотипні танцювальні форми пристосовувалися втілення найрізноманітніших сюжетів. Реформа Чайковського було підготовлено досвідом втілення танцювальних жанрів і форм у світовому класичної оперної і симфонічного музиці, зокрема. у його власну творчість, розвиненими танцювальними сценами в операхМ.И. Глінки та інших. російських композиторів, прагненням передових балетмейстерів до підвищення значення музики балетній виставі.

Суть реформи Чайковського - корінну зміну ролі музики балеті. З підсобного елемента вона перетворилася на визначальний, збагачуючи сюжет і даючи зміст хореографії.

Реформа балетної музики, зроблений Чайковським, справила глибоке впливом геть наступне розвиток балетного мистецтва. Композитори О.К. Глазунов,Р.М. Гліер,Б.В. Асафьєв,С.С. Прокоф'єв, А.І. Хачатурян, До.Караев та інших. по-новому використано і розвинули досягнення,завоеванние Чайковським. Виконання головних партій на балетах Чайковського стало стимулом розвитку та стала етапною у творчості видатних танцівниць і танцівників.

Чайковський здійснив реформу балетної музики, поглибив їїидейно-образние концепції, й підняв рівня сучасної йому опери, і симфонії.

Реформа Чайковського було підготовлено досвідом втілення танцювальних жанрів і форм у світовому класичної оперної і симфонічної музиці, зокрема. у йогособств. творчості, розвиненими танцювальними сценами в операхМ.И. Глінки та інших. русич. композиторів, прагненням передових балетмейстерів до підвищення значення музики балетній виставі.

 
Список використовуваної літератури

1. Красовська У. Російський  балетний театр початку сучасності, год. 1. Хореографи. Л., 1970.

2. Красовська У. Російський  балетний театр початку сучасності, год. 2.Танцовщики. Л., 1972.

3. Карп П. Про балеті. М., 1974.

4. Гаєвський У. Дивертисмент. Долі класичного балету. М., 1981.

5. Красовська У. Західноєвропейський  балетний театр від витоків  незалежності до середини 18 в. Л., 1983.

6. Красовська У. Західноєвропейський  балетний театр. ЕпохаНоверра. Л., 1983.

7. Красовська У. Західноєвропейський  балетний театр.Предромантизм. Л., 1983.

8. Красовська У. Західноєвропейський  балетний театр. Романтизм. Л., 1996.

9.Солуей Д. Рудольф  Нурієв на сцені й у життя. М., 2000.

10. «Життя Петра  Ілліча Чайковського» (3 т., 1903), складена його братом, літераторомМ.И. Чайковським. Сюди увійшов матеріал з архіву Чайковського, «Пам'ятною книжки правознавців XX випуску», Мордвинова (СПб., 1894), «Спогадів про П.І. Чайковського»Кашкина (Москва, 1896) і з газетних статей про творах Чайковського.

11. Берберова М.М. Чайковський. Історія самотнього  життя. - Берлін, 1936.

12.Познанский А. Петро  Чайковський. Біографія. (У2-х т.) - СПб.: Віта Нова, 2009.