Основні елементи розвитку культури стародавнього Ірану

У 3 - 1 ст. до н.е. монументальна  архітектура, у всякому разі в  західних областях, перебувала під сильним впливом грецьких, особливо малоазійських форм. У наступні століття (1 в. До н.е. - 3 ст. Н.е.), незважаючи на велику різницю будівельних прийомів і художніх традицій у різних частинах великої Парфянской держави, в архітектурі виробилися деякі загальні принципи плану, композиції архітектурних мас і простору.

Оригінальною особливістю  парфянської архітектури в Ірані  та Месопотамії було створення айва - довгастого склепінчастого залу без  передньої стіни, відкривається  у двір. Айван є основною парадній кімнатою житлового будинку. У палацах айван досягали грандіозних розмірів і служили парадними залами. Термін цей зберігся до цих пір в архітектурній і будівельній практиці Ірану і Середньої Азії, але позначає тепер відкриту терасу - портик на стовпах перед будинком.

Найбільш характерним  прикладом парфянської цегляної архітектури є палацовий комплекс в Ашшуре (на верхньому Тигре), очевидно, відноситься до 1 ст. н.е. Основні  приміщенні палацу розташовані навколо  прямокутного двору, відтворюючи давню месопотамську планування. Але з усіх чотирьох сторін у двір виходять великі айван, навколо яких групуються внутрішні приміщення. Надзвичайно своєрідно оброблені фасади палацу, що виходять у двір. Домінуючим елементом кожного з чотирьох фасадів є велика арка, провідна в айван. По обидва боки цієї арки площині стін розбиті горизонтальними рядами на три яруси і прикрашені декоративними пілястрами і фальшивими прорізами. Орнаментальні деталі були виконані з штука.

Інший план кам'яного  палацу в Хатрі, побудованого, ймовірно, в 1 ст. до н.е. Основна будівля складається з двох розташованих паралельно айваном, оточених допоміжними приміщеннями. Принципових відмінностей в оформленні фасаду в Хатрі в порівнянні з Ашшуром немає, хоча окремі архітектурні деталі ближче до східно-середземноморським зразкам. У внутрішньому оздобленні палацу видну роль грала декоративна скульптура, виконана високим рельєфом. Бічні стіни південного Айвана були прикрашені декоративними маскаронами, що зображали вельми умовно потрактовані людські обличчя. На архивольтах та склепіннях арок було також побачити скульптури; деякі зображували парфянських царів. Особливо цікаво погрудне зображення молодої жінки (илл. 339а); в реалістичній трактуванні особи і фігури ясно видно тенденції, близькі елліністичному мистецтву.

Монументальна скульптура селевкидского і парфянського часу поки відома нам зовсім недостатньо, але, очевидно, роль її в мистецтві  Ірану та Месопотамії була досить значною. Є відомості, що в раннепарфянское  час споруджувалися статуї в Сузах та інших містах. На скелях, височіли неподалік від магістральних шляхів, висікалися рельєфи в пам'ять важливих подій, з метою звеличення того чи іншого правителя. Дрібна пластика була, звичайно, численна і різноманітна. Але до останнього часу ми маємо в своєму розпорядженні лише дуже обмеженим колом пам'ятників. Досить реалістично трактовані дрібні фігурки з срібла, бронзи і теракоти, що зображують вершників і божества народного пантеону, а також монети - от і все, що ми знаємо.

А

                                 Розділ4. Сасанідаська  держава

                                   4.1Споруди сасанідського Ірану

Криза рабовласницьких  відносин, що почався на межі 2 та 3 ст. н.е. у ряді країн, що входять до Парфянське держава, був пов'язаний із зростанням класових протиріч. Розвиток продуктивних сил робило неефективним працю рабів; в надрах рабовласницького суспільства стали розвиватися феодальні відносини, засновані на закабаленні перш вільних селян-общинників. В області політичної загострення класової боротьби викликало падіння Парфянського царства і створення «впорядкованої перської монархії Сасанідів» (Енгельс). Сасаніда-ське держава (226 - 651) отримало назву від імені правлячої династії, що походила з Фарсу та висунутої перської рабовласницькою знаттю і жрецтвом. Для Сасанидского держави характерна централізація, зміцнює владу панували класів над безпосередніми виробниками, і жорстока політика поневолення щодо неперсідскіх народів. Будучи сильним політичним об'єднанням, Сасанидская держава успішно протистояла Східно-римської імперії, а пізніше Візантії на заході і середньоазіатським державам на сході. У пору найбільшої могутності влада Сасанідів крім Ірану поширювалася на Месопотамію, значну частину Закавказзя і Середньої Азії. Для внутрішнього життя Сасанидского царства характерний безперервно наростав процес феодалізації. У результаті цього процесу в кінці 5 ст. в Персії спалахує грандіозне селянське повстання, відоме в історії під назвою маздакітского, на ім'я вождя повстання - Маздака. Повстання було жорстоко придушене. Шахська влада використовувала результати повстання для обмеження впливу землевласницької знаті і жрецтва. Але зміцнення феодального способу виробництва пішло ще більш швидкими темпами. У 6 ст. Персія вже склалася в ранньофеодальна держава.

У сасанідським Ірані  розвивалася складна і багата культура, у створенні якої крім персів брали участь інші народи Передньої  Азії, Закавказзя та Середньої Азії. Сасаніди практикували переселення  в Іран майстерних ремісників з завойованих  країн. В образотворчому мистецтві спостерігається складання естетичних канонів, пов'язаних з новою, феодальної ідеологією, яка зароджувалась вже на цьому етапі.

В архітектурі Ірану  відбуваються суттєві зміни. Правда, архітектура часу перших Сасанідів  ще багато в чому близька архітектурі парфянської, але тим не менше в ній вже з'являються зовсім нові елементи.

Будівельна техніка  сасанідского часу різна в різних районах. У Хузістане (стародавньої Сузіане) продовжує панувати будівництво  з випаленої цегли. У Хорасані і Сеістані продовжували користуватися сирцевої кладкою і пахсой (Пахса - глиняні блоки, що вживалися при зведенні стін.). У Фарсі, звідки вийшла династія Сасанідів і де збереглося найбільше пам'яток, була поширена дуже своєрідна техніка будівництва з дикого каменю на вапняному розчині. Звід залишається найважливішим архітектурним елементом. Крім бескружального зводу з'являється і звід, що зводиться на кружалі. Характерними зовнішніми ознаками такого зводу є його напівциркульна форма і обов'язкова наявність закраїн, тобто ширина прольоту зведення в тому місці, де він спирається на стіни, більше відстані між несучими стінами. Такий звід зводився не тільки з цегли та тесаного каменю, а й з дикого каменю на вапняному розчині.

Зовсім новим елементом  в архітектурі Переднього Сходу є виникає близько 3 ст. і отримав широке поширення купол на тромпах. Іранський купол, яким ми його зустрічаємо вперше в палаці царя Ардашира (3 ст.) У Горі (сучасний Фірузабад), відбувається, ймовірно, з тромпового зводу, і до цього дня відомого в житловому будівництві Хорасана. Палац Ардашира в Горі являє собою прямокутне будівля, різко ділиться на дві половини - парадну і житлову. Фасадної є коротка північна сторона прямокутника. У центрі фасаду відкривається арка Айвана, провідного в квадратний парадний зал, фланкованому двома такими ж залами. Всі ці три Залу перекриті куполами приблизно рівної величини. У великій айван з кожного боку відкриваються по два менших айва. Таким чином, всі побудова парадної частини палацу строго симетрично. Вже в цьому палаці Ардашира ми зустрічаємо поєднання відкритого айва з замкнутим, квадратним у плані купольним приміщенням - поєднання настільки характерне для подальшого в Ірані зодчества феодальної епохи. Житлова половина палацу складалася з низки склепінних приміщень, розташованих у південній частині навколо квадратного двору. Схожий за планом з палацом у Горі і палац у Сарвістане (5 ст.).

Найбільшим пам'ятником  сасанідского зодчества є царський палац в Ктесифоні, який датується  по-різному, то 3, то 6 ст. н.е. Фасад будівлі, прикрашений аркою Айвана, по композиції близький фасадам палацу в Ашура і явно продовжує традиції парфянської архітектури, що змушує схилятися скоріше до ранньої його датування. Збереглися тронний зал і що примикали до нього другорядні приміщення. Останні, однак, не було видно з лицьового боку. Їх закривала висока фасадна стіна, прорізана посередині гігантської аркою прольотом в 20 м (илл. 338). Простір величезного-тронного залу було відкрито назовні; архітектор створив велику, вільний внутрішній простір. Користуючись новими будівельними можливостями, він досяг мети за допомогою зводу, без підпір і колон. Новим в архітектурі є також зіставлення на фасаді величезної арки залу і невеликих помилкових арок, розташованих в декількох зменшуються догори ярусах симетрично по обидві сторони від входу. Аркатура на фасаді, за формою нагадує прийоми римського зодчества, мала конструктивне Значення, полегшуючи масу стіни і роблячи непомітним зменшення її товщини догори. Архітектурна маса будівлі завдяки контрасту розмірів арок здається особливо грандіозної і монументального.

Як повідомляє переказ, стіни залу мали срібну облицювання, а підлога нібито був покритий дорогоцінним килимом такої величини, що, коли араби-завойовники, які розграбували Ктесифон в 637 році, розрізати його на частини, кожному араба-воїну дісталося по шматку. У глибині залу, затінений важкими завісами, містився високий трон, над яким висіла на золотих ланцюгах багатопудова корона царя царів. Якщо до того ж представити урочисту церемонію царського прийому, коли кожен з придворних в багатому вбранні, керуючись «Книгою місництва», займав строго встановлене місце в певній відстані від монарха, стане ще більш ясною значущість архітектурного образу цього монументального пам'ятника, створеного для ствердження ідеї непорушності сасанідского державного ладу.

Зороастрійські храми  сасанідского Ірану до останнього часу були погано відомі. Однак завдяки  успіхам археології ми маємо в  своєму розпорядженні тепер достатнім  матеріалом для судження, у всякому разі, про одне, ймовірно, найбільш поширеному типі такого храму. Прикладом може служити Чор-Капу, що представляв собою квадратну в плані, мабуть, кубічну споруду з чотирма входами, перекриту куполом на тромпах. Характерною рисою таких храмів був обхідний коридор, оббігали основний обсяг з усіх боків і мав вигляд то кулуарів із суцільними стінами, то склепінчастою галереї, то відкритих терас на легких стовпах. Цей коридор служив для релігійних церемоній, що перебували у ході навколо храму. Таким чином, в 3 - 6 ст. н.е. в архітектурі Ірану мали місце різноманітні будівельні прийоми та художні традиції. Видно наступність з попереднім періодом, але поряд з описаним вище типом фасаду з айваном з'являється і новий елемент: квадратне в плані, кубічну в обсязі приміщення, перекрите банею на конічних тромпах.

Скульптура сасанідского часу представлена ​​досить численними пам'ятниками. Зберігся цілий ряд  монументальних рельєфів, особливо 3 в.Рельефи  ці, висічені на прямовисних скелях, зазвичай дуже одноманітні за своєю тематикою. Їх завданням було прославляти і звеличувати царя, розповідати про його діяння і перемоги над ворогами. Особливо характерними є так звані «сцени інвеститури», де божество передає царя символ влади.

Типовий пам'ятник цієї групи - рельєф першого царя сасанідській династії Ардашира I (226 - 241) в Накш-і-Рустема, висічений безпосередньо під скельної гробницею ахеменідського царя Дарія. Цей рельєф зображує сцену передачі богом Ормуздом символу влади царя. Бог і цар зображені верхи на могутніх конях, зневажають: Ормузд - духу темряви Арімана, Ардашир - переможеного ним останнього парфянського царя Артабана V. Композиція строго симетрична, бог і цар зображені абсолютно однаково, фігури їх непропорційно великі порівняно з кіньми. Пози умовні: голова, таз і ноги дано у профіль, а плечі розгорнуті. У порівнянні з площинними ахеменідський рельєфами сасаніда-ські відрізняються об'ємної трактуванням; голови вершників і коней дані майже круглою скульптурою. Складки одягу трактовані з надзвичайною ретельністю. При порівнянні ж сасанідского рельєфу з пластикою попереднього періоду видно, що пам'ятник 3 ст. набагато більш умовний. Пов'язана геральдична композиція, умовність жесту, помилкове співвідношення між фігурами вершників і коней - все це говорить про те, що ми знаходимося тут напередодні нової епохи з іншим підходом до зображення дійсності. Характерно, що коні зображені значно більш реалістично, ніж люди.

Ті ж стильові риси властиві і рельєфах, що зображує тріумф сасанідского царя Шапура I (241 - 272) над римським імператором Валеріаном, що потрапили в полон до персів з великим військом. Деякі рельєфи виконані у вигляді розташованих у кілька ярусів фризів, на яких представлені ланцюжками йдуть полонені. Однак завжди виділена центральна сцена, що зображає уклінної Валеріана перед сидячим на коні сасанідським царем. Цей сюжет представлений і в самостійній композиції (илл. 340). У зображенні полонених більше руху і життєвих рис, ніж в нерухомій фігурі царя. Найдинамічніше пізні сасанидские рельєфи Так-і-Бустан, що зображують сцени царського полювання. Захаращені фігурами і подрібнені композиції цих площинно виконаних рельєфів мають прекрасні, реалістично виконані деталі: стадо кабанів, що біжить через очерет (илл. 341), розмірено простують слони, які женуть диких тварин, та ін Характерною особливістю сасанидских рельєфів є картинність їх композиції з ясно виділеним центром і чітким обрамленням, що різко відрізняє їх від ахеменідських рельєфів, побудованих на нескінченному ритмі одноманітно повторюваних фігур.

Кругла монументальна  скульптура сасанідского часу майже  невідома. До нас дійшло тільки одне своеобразно'е статуарно зображення Шапура I, висічене у печері з гігантського, що спускається зі стелі сталактита. Декоративна скульптура, що прикрашала фасади й інтер'єри будинків, була добре відома в 3 - 4 ст. За своїм стилем вона мало чим відрізнялася від розглянутих вище кам'яних рельєфів. Виконувалася вона в камені там, де була поширена кам'яна архітектура (бюсти на меморіальному пам'ятнику царя Парса в Пайку чи), але частіше в штуці, які застосовуються в цегляній архітектурі. До нас дійшли фрагменти людських зображень, фігур тварин і орнаментальні панно з багатим рослинним та геометричним візерунками з сасанидских будинків, розкопаних в Дамгане, Кіше, Ктесифоні. І тут найбільш реально трактовані фігури тварин. Велике місце в різьбленій штуковой декорації займає орнамент, що складається зі стилізованих рослинних і геометричних мотивів.

Для палаців царя і  знаті виготовлялося безліч начиння  з дорогоцінних металів. Відомий розповідь про мазандеранском вельможі, який опинився в скрутному становищі, запросивши на бенкет близько тисячі гостей, коли золотий посуду у нього було тільки на п'ятсот чоловік. Торевтика - дрібна художня пластика з металу - досягла великої досконалості. Судини із золота і срібла прикрашалися зазвичай рельєфними фігурними зображеннями, часто цілими сценами. Кращою в світі колекцією предметів такого роду має Ермітаж. Ще недавно всі Ці пам'ятники беззастережно вважалися «сасанідським». В даний час, завдяки роботам радянських вчених, особливо найбільшого дослідника сасанідского мистецтва І. Орбелі, встановлено, що частина цих творів належить до більш пізнього часу, а частина зовсім не є іранської. Так, вдається виділити велику групу середньоазіатських речей (Согдійська, хорезмийских), ряд предметів, створених на Кавказі. Проте залишається чимало пам'яток торевтики іранського походження. Це головним чином срібні плоскі чаші або страви, прикрашені рельєфними сценами полювання або бенкетів, рідше зображеннями богів або міфічних істот. Перські майстри вміло і красиво мали фігури згідно з формою судини. Як і в монументальних рельєфах, композиції носять цілісний, картинний характер. Часто вони обмежені лише краєм чаші і не мають ніяких орнаментальних обрамлень. Героїчних образів царя завжди каноничен і умовний. Прикладом може служити ермітажний блюдо з зображенням Шапура II на полюванні (гол. 342). Цар представлений скачуть на коні, він натягує тятиву лука, цілячись в пащу став на задні лапи розлюченого лева. Безпристрасне особа Шапура не виражає ніяких почуттів. Під ногами його коня лежить вже повержений лев. Іноді сюжетом зображення є цар на троні в оточенні придворних або