Характеристика поетичного стилю Роберта Бернса

Далі Бернс одушевляє пори року, за допомогою метафор підсилюючи експресивність образу. У рядку "The chearful Spring came kindly on" –  використовуються ряд таких прикметників, як: "веселий, яскравий, бадьорий" і прислівників "м'яко, природно", не зовсім звичні при описі пори року. "Травою покрився гірський схил" – "трава" в цьому смисловому ряду – зелень, свіжість, весна, молодість; "покрився" – новизна, початок життя; "гірський схил" – піднесеність місця, чистота гір, свіжість повітря. Все це властиво весні, як її описує Бернс, часу пробудження, оживання природи.

Необхідно відзначити також, що в другій строфі згадується вода "showers – to fall" – "В струмках води повно". Функція  образу полягає не тільки в тому, що він відтворює картину весни, але і як своєрідна метафора життя, адже саме вода – місце зародження життя, символ всього живого, джерело буття. У четвертому куплеті Бернс вживає "Sultry suns of Summer" – знов персоніфікуючи пору року, а множина "suns" – створює метафору спеки, літньої жари, тоді як само літо є метафорою розквіту життєвих сил.

Це значення акцентується наступним  рядком "He grew thick and strong", що теж  побудоване за принципом перенесення  значення з "живого" на "неживе". У п'ятому куплеті поет нагороджує осінь такими епітетами, як "sober" – розважливий, здоровий; "entered", "mild" – тихий, спокійний, більш властивими людині, ніж порі року. В цьому випадку осінь виступає метафорою кінця життєвого шляху: "dropping head", "began to fail".

Проаналізувавши даний вірш, ми виявили безліч метафор, які можуть бути об'єднані в єдину метафору – метафору життя. Ми також бачимо, що у Бернса метафоричний сенс проступає у вірші, розвиваючись від першої строфи до останньої. Весна – початок життя, не тільки природи, але й людини. Літо – розквіт життя, зрілість. Осінь – роздуми; "pale" – блідий колір згасання людського життя, розсудливість. Проте, називаючи всі пори роки, поет уникає прямої згадки зими, вживаючи лише метафори, що малюють її образ: "colour sickened more and more", "faded into age". Таким чином, він підкреслює сенс загальної метафори вірша – пора року як період розвитку людини. При цьому відзначимо, що якщо раніше пора року була метафорою життя людини, то тепер вік – "age", "sickened colour" – є метафорою зими.

Сама назва вірша глибоко  метафорична. Джон – дуже поширене ім'я, яке символізує простого сільського хлопця. І цим ім'ям поет наділяє  ячмінне зерно – символ англійського хліборобства. Метафора життя прослідковується у ряді мотивів. Спочатку John Barleycorn посаджений в землю: "Ploughed him down", "Put clod upon his htad". Далі він "got up again". Пізніше він відцвітає: "grew wan and pale", "He faded into age". Потом його зрізають "cut him by the knee" і обробляють. Згодом він оживає у вині через метафору життя, зміну поколінні [ 18;164-176 ].

За допомогою алегорії "Джон-Ячмінь" — символу вічного життя людини — Р. Бернс показує невмирущість людського духу, маючи на увазі  свою вітчизну Шотландію та її волелюбний народ, якому так багато довелося витерпіти, виборюючи свою волю і незалежність.

Флористична метафора Бернса глибинна. Її можна осмислити тільки в межах  контексту одного вірша, і творчості  в цілому. Разом з тим його метафора яскрава і викликає особливий  інтерес літературознавців [ 17;22].

Отже, у багатьох віршах основною цінністю для Роберта Бернса є природа його рідної Шотландії, сільське життя в цілому. Поета надихають величні і мальовничі краєвиди, озера і гірські долини його Батьківщини, та ще більше він захоплюється своїм народом, його звичаями,  традиціями та історією. Шотландці — волелюбні й горді люди, для яких найбільшою цінністю була воля назавжди полонили Р. Бернса.

Для поета саме людина є справжнім  вінцем творіння, а ландшафт у його творах відіграє роль фону, але ніколи не перетворюється на основного героя. Спираючись на його вірші, можна розкрити дбайливе відношення поета до навколишнього світу. Все життя, оточений природою, Бернс знав ціну всьому живому на землі. Сприймаючи її в єдності з людиною, він виходив з уявлення, що існувало у фольклорі, про визначення тотожності явищ, що відбуваються в природі і в світі людських відчуттів. Звідси бере початок прийом "паралелізму" у віршах Бернса, що зіставляє світ людських відчуттів з явищами природи. Всі почуття, переживання, події у віршах поет розкриває через оточуючий  його світ рослин, тварин для кращого розуміння читачем головної думки твору.

Для творчості Бернса характерне надзвичайно  часте вживання флористичної метафори. Через метафори, систему образів  у творах поет виражає свою любов  до народних традицій, свого народу. Так найхарактернішими флористичними метафорами його віршів є: знаряддя землеробства – плуг, соха, ніж та ін.; обробіток землі, вирощення зерна, паростка, квітки та ін., метафоричні порівняння кольору і світла, метафоризації пір року і річного циклу. Тим самим в його творчості складається єдина, домінуюча метафора життя. Тому, можна сказати, що Роберт Бернс – єдиний поет свого часу, що створює особливий метафоричний світ.

 

2.2. Зв’язок із фольклором у творчості Р. Бернса

Постійна робота Р. Бернса над фольклором у великій мірі визначила характер оригінальної творчості поета. У композиції й стилі його творів переважають елементи народної поезії – він використовує повтори, рефрени, зачини та ін., які характерні для народної пісні, оповіді, балади. Синкретичність, змішення різних жанрів, вільне поєднання рядків з різним розміром і ритмом (наприклад, змішення дводольних і тридольних розмірів), поєднання рядків різної метричної довжини – все це було взято Бернсом з фольклору, але творчо перероблено і надало тому нову силу, красу та значення.

Пісням і баладам Бернса властиві елементи драматичної поезії: він  любить діалоги, монологи, вміло застосовує пряму мову. Манера Бернса складати вірші сильно нагадує поетичну практику народних поетів та співаків. Він ніколи не міг скласти і декількох рядків, не знайшовши спочатку якого-небудь відповідного мотиву, мелодії якої-небудь народної пісні [ 6;71-73 ].

Поєднання жанрів, проникнення в  ліричну поезію епічних драматичних  елементів незвичайно збагачувало її, робило гнучкішою, дозволяло глибше і правдивіше показати світ відчуттів, не нехтуючи при цьому і зображенням потоку подій.

Патріотичний дух ображеної  національної гордості надихає поезію Бернса, а в рідному пісенному  фольклорі, яким з дитинства прониклася його уява, він знаходить невичерпне джерело поетичних образів, тем і мотивів. У самому ритмі, метриці та інтонаційному ладі його ліричних віршів вгадується безпосередній зв'язок з формами народної пісні, а також і народного танцю.

Багато творів Бернса – глибоко оригінальна переробка старовинних народних пісень та переказів. Роберт Бернс використовував сюжет, мелодію, ритм, розмір старовинних віршів, він любив також слухати музику, яку складали до народного тексту невідомі музиканти [ 19;18-20 ]. Проте під його пером слабкі, напівзабуті старовинні строфи та сюжети набували сучасної гостроти, вони наповнювалися новим змістом, вдягалися у вірші незвичайної краси і сили. Так, наприклад, народилася вже вищезгадана балада "Джон Ячмінь", в якій у формі іносказання виражена думка про безсмертя народу:

Зійшлись колись три королі

Суміжних володінь

I поклялись, заприсяглись,

Що згине Джон Ячмінь.

Взяли, ввергли його в ріллю,

Втовкли аж у глибінь

I поклялись, заприсяглись,

Що там йому амінь.

Прийшла весна веселая

З теплом, з дощем рясним,

I Джон Ячмінь піднявся знов

На диво їм усім.

Чарками дзень, чарками дінь –

Здоров був, Джон Ячмінь!

Хай родить рід твій задля всіх

Потомних поколінь!

(Переклад М. Лукаша) [7;21].

В основу вiрша"Джон Ячмiнь" покладено  народне вiрування про духiв, що живуть у хлiбних зернах. Духи залишають зерна пiд час молотьби, зимують у засiках, а весною повертаються в поле, щоб удихнути життя в зерно, що проростає. Поет переосмислює це вiрування, створює пiсню про невмирущiсть духу народа-хлiбороба [ 9;22-23 ]. Проте ми можемо сказати, що це вірш не тільки про вічність народу, а й про нетлінність самої природи. Ця балада – чудовий зразок того, що тільки дійсному поетові під силу в малому побачити велике.

Про тісний зв'язок Бернса з шотландським фольклором особливо ясно свідчать його ліричні пісні. Іноді поет складає нові слова на старі мелодії, що існують в сільському середовищі, іноді переробляє старі пісні, змінюючи в них лише окремі фрази, строчки та строфи. Найчастіше ж бернсівська пісня, навіть будучи абсолютно самостійною, зростає з фольклорного приспіву.

Улюблені жанри поета – дружні послання, заздоровні пісні, веселі "застільні" свідчать про те, що він виходить за межі камерної лірики. Вірші Бернса, яка б не була їх тема, сповнені духом народного колективізму.

У ліриці Бернса виявляється справжній  гуманізм, властивий народній поезії. Глибоким відчуттям любові до людства  повинен був володіти поет, який писав: "Якби я міг... я осушив би всі сльози на всіх очах" (лист Хіллу  від 2 березня 1790 р.). Численні любовні пісеньки Бернса, які високо цінував Гете, всім своїм духом ворожі відносинам буржуазного суспільства. Бернс в своїх піснях захищає високо гуманістичний принцип вільного відчуття, що не продається за гроші [ 23;34-36 ]. Він і тут слідує за фольклором. Бо в народній поезії немало розповідей про ворожу людям силу грошей. Народна поезія дає відсіч цій силі, яка перекручує, відновлюючи людську особу в її правах.

Зіставлення справжнього людського  відчуття користолюбним інстинктам є чи не основним мотивом бернсівської лірики. Поет весь час оповідає про двох суперників – любов і гроші, проголошуючи заздоровні гімни на честь першої. Так, доярка Бетті не хоче виходити заміж за Джона, тому що той "дуже зайнятий своїм багатством"; повернувшись додому, солдат не жаліє, що у нього немає ні гроша в кишені: з любов'ю можна прожити і без грошей; подруга вугільника, відкидаючи багача, що обіцяє їй золоті гори, прямо говорить йому, що вона "обмінює любов тільки на любов" (Loove for loove is the bargain for me) [ 10;5].

Зневажаючи багатство, що складається  з дзвінких монет, Бернс славить  багатство природно-людських можливостей. Один з бернсівських героїв "багатий  прекрасною любов'ю". У  вірші "Задоволений  небагато чим" герой заявляє, що його кишенькові гроші – веселість і добра вдача.

Оскільки справжній герой Бернса ніколи не озирається на те, що лежить поза відчуттям, то в ліричних піснях поета пристрасть перемагає гроші  і майже завжди досягає бажаної  мети. Її завжди благословляє як би сама природа, що з усіх боків обступає коханців. На положенні комічних героїв виявляються всі, хто чомусь не хоче визнати верховну владу цієї непереможної пристрасті[ 12;43].

Пісні Бернса рясніють типово фольклорними "паралелізмами", в яких емоційне життя людини порівнюється з тим, що відбувається в природі. Бернс, на відміну від поезії англійського класицизму, відвертається від буржуазної цивілізації. Шотландський пейзаж виявляється єдиним фоном його ліричних віршів та й єдиним арсеналом метафор. "Вона струнка як молодий ясен, що росте між буквиці", "її дихання – аромат жимолості"; "вона пурхає по берегах Ерну, як птах в кущах тернини". Іноді, як в народній поезії, пісні Бернса тримаються на одному поширеному порівнянні [ 11;142-143 ]. Прослідкуємо цю особливість на прикладі пісні "Тихий Дун":

Ой, там, де плине тихий Дун,

Гуляв я, повен світлих дум —

Голубці голуб воркотав,

А я коханці щебетав...

Зірвав я з рожі  квітоньку:

"Це ж нам на двох, мій  світоньку"

Ти з рожі цвіт собі взяла,

А колючки мені дала.

(Переклад М.Лукаша) [ 7;48 ].

Так, в цій пісні поданий образ  зірваної троянди, яким автор символізує кохання молодого юнака до дівчини, яка не захотіла розділити з ним  це почуття. Автор хоче показати,  що кохання – це прекрасне почуття, але й воно може вколоти, як колючки  троянди.

Отже, творчість Роберта Бернса тісно пов'язана з фольклором. Останні десять років життя Бернс  наполегливо збирав, записував і  обробляв твори усної шотландської народної творчості. Цю величезну працю  він зробив абсолютно безоплатно, виключно з патріотичних відчуттів. Заслуги його як збирача фольклору справді неможливо оцінити: завдяки його зусиллям та турботам вдалося зберегти безліч старовинних пісень і балад.

Треба також пам'ятати, що народність поезії  Роберта Бернса полягає  не лише в тому, що він користувався багатою спадщиною форм, ритмів, мови, стилю, образів, які створили за сторіччя народні оповідачі та співаки, а і в тому, що він незмінно ставив та вирішував великі соціальні проблеми в своїй творчості та естетиці: проблеми класового антагонізму, проблеми революції, влади і народу та ін., причому незмінно вирішував ці проблеми, виходячи з інтересів трудових класів, шотландських селян та ремісників

 

 

 

 

ВИСНОВКИ

Підводячи підсумок, можемо говорити про те, що творчість Роберта Бернса мала виняткове значення для дальшого розвитку шотландської літератури і культури. Це своєрідне явище в історії національної поезії. Р.Бернс писав глибоко реалістичні, демократичні твори, в яких піддавав гострій критиці тогочасний суспільний лад, уславлював могутні перетворюючі сили рідного народу, відстоював його право на свободу і незалежність.

Поетичним творам Бернса властиві надзвичайна  свіжість образів, влучність епітетів і порівнянь, лаконізм, динамічність, багатство мови. Чудовий знавець  поетичного і пісенного шотландського фольклору, Бернс ніби синтезував у своїй творчості дві галузі – поезію і музику. Пісенним образам його лірики властива виняткова конкретність, багатогранність, особлива сила впливу на слухача. Значна кількість творів великого шотландця написана на мелодії давніх пісень рідного народу.

Словесний і музичний ритми в  поезіях Бернса збігаються, взаємозбагачують і доповнюють один одного. Якщо слова  конкретизують картини, образи, думки, то музика розкриває силу і глибину  почуття, його логіку, вольові імпульси. Зливаючись зі словами, мелодія надає їм емоційного тлумачення і своєрідно коментує їх. Від безпосереднього зв’язку з музикою у творах Бернса пісенного жанру з'явилися хори, різного виду рефрени, паралелізми, ланцюгова побудова тощо. Поет вільно змінює ритми, розміри навіть в межах одного твору. Його поезії багаті на алітерації, асонанси, сміливі рими.