Контрольная работа по «История зарубежной литературы конца XIX начала XX веков»

Метод

Временные

Границы

Характеристика

Основные представители

НАТУРАЛИЗМ

середина 80-х – конец 90-х гг.

Как художественный метод натурализм предполагает документально точное воспроизведение действительности. Он требует копирования, фотографирования действительности. Как метод натурализм утверждает культ факта, т.е. нет никакой игры воображения. В лит-ре должен царить факт, документ. Писатель стремится к описанию внешнего облика предметов и явлений БЕЗ ПРОНИКНОВЕНИЯ В ИХ ВНУТРЕННЮЮ СУЩНОСТЬ. Натуралисты отрицают абстрактную метафизическую сущность вещей. Все то, что нельзя проверить эмпирическим путем, натуралисты объявляют ложью. Как литературное течение натурализм – явление, которое пытается все принципы реалистического искусства использовать в современных условиях.

ФРАНЦИЯ: Э. Золя, братья Гонкур.

ГЕРМАНИЯ: раннее творчество Г.Гауптмана (драма "Перед восходом солнца" 1889 г.), «поэтический» натурализм (Арно Гольц, Иоганнес Шлаф.

АНГЛИЯ: Дж. Гиссинг, Дж. Мур, Артур Моррисон

СИМВОЛИЗМ

Рубеж XIX-XX веков.

Символисты использовали символики, недосказанность, намеки, таинственность, загадочность. Основным настроением, улавливаемым символистами, являлся пессимизм, доходящий до отчаянья. Всё «природное» представлялось лишь «видимостью», не имеющей самостоятельного художественного значения. В своих произведениях символисты старались отобразить жизнь каждой души — полную переживаний, неясных, смутных настроений, тонких чувств, мимолётных впечатлений. Можно сказать, что символизм различает два мира: мир вещей и мир идей. Символ становится неким условным знаком, соединяющим эти миры в смысле, им порождаемом. В любом символе есть две стороны — означаемое и означающее. Вторая эта сторона повернута к ирреальному миру. Искусство — ключ к тайне. Метод символизма предполагает воплощение основных идей произведения в многозначной и многоликой ассоциативной эстетике символов, т.е. таких образов, значение которых постижимо через их непосредственное выражение единицей художественной (поэтической, музыкальной, живописной, драматической) речи, а также через её те или иные свойства (звукопись поэтического слова, цветовая гамма живописного образа, интервальные и ритмические особенности музыкального мотива, тембровые краски и т.д.). Основным содержанием символистичного произведения являются выраженные в образности символов вечные Идеи, т.е. обобщённые представления о человеке и его жизни, высший Смысл, постигаемый лишь в символе, а также Красота, в нём воплощённая.

ФРАНЦИЯ: Шарль Бодлер, Стефан Малларме, Жюль Лафорг, Анри де Ренье, Поль Валери.

БЕЛЬГИЯ: Морис Метерлинк, Эмиль Верхарн.

АВСТРИЯ и ГЕРМАНИЯ: Райнер Мария Рильке, Гуго фон Гофмансталь.

ИМПРЕССИОНИЗМ

Последняя треть XIX – начало XX вв.

В литературе и искусстве определяют как категорию пассивности, созерцательности и впечатлительности, применимую в той или иной мере к художественному творчеству во все времена или же периодически, в той или иной форме характеризующую литературу и искусство. Импрессионизм строится на особенностях и навыках восприятия перспективы.

ЭСТЕТИЗМ

Вторая половина XIX в.

Это европейское движение, которое подчеркивает преобладание эстетических ценностей над этическими и над социальными проблемами. В сущности, эстетизм выражает тенденции европейского декаданса, поэтому он рассматривается как ответвление этого явления в Англии. Писатели эстетического движения считали, что искусство должно доставлять нам изысканное чувственное удовольствие, а вовсе не передавать нравоучительные или сентиментальные послания. Эстеты развили культ красоты, которую они считали основным фактором в искусстве. Они провозгласили, что Жизнь должна копировать Искусство.  Природа в сравнении с искусством казалась им грубым материалом, и её дизайн был далеко не совершенен. Главными чертами движения были внушение (в отличие от утверждения), чувственность, обильное использование символов, использование синестетических эффектов (то есть соответствий между словами, цветами и музыкой).

АНГЛИЯ: Оскар Уайльд и Алджернон Чарльз Суинберн, а также Джеймс Макнил Уистлер и Данте Габриэль Россетти.

НЕОРОМАНТИЗМ

XIX – XX вв.

Течение в литературе, возникающее как реакция на реалистические и натуралистические тенденции второй половины XIX века. Может пониматься как ранняя фаза или одно из крыльев модернизма. Основные признаки: 
1. Ощущение кризиса реализма как художественной системы. 
2. Стремление перевоссоздания действтельности. 
3. Проблематика отверженных. 
4. Проблематика "сильной личности" и "естественного человека". 
5. Пафос свободолюбия. 
6. Стремление "создать иллюзию мира" (В. Короленко).

Мир неоромантической литературы полон неожиданностей, приключений и опасностей, но действуют в нём самые обычные люди. Героизм поступков - это стремление прожить жизнь ярко, не теряя уважения к самому себе. На формирование неоромантизма оказала значительное влияние философия Ницше и Шопенгауэра, поэтому в центре неоромантического произведения часто стоит личность особой силы, в которой авторы подчёркивали одну яркую черту характера.

"Остров сокровищ"Р. Л. Стивенсона, «Капитан Сорви-Голова» Л. Буссенара, Жюль Верн, Джозеф Конрад, Этель Лилиан Войнич, Генри Райдер Хаггард, Майн Рид, Рафаэль Сабатини, , Артур Конан Дойль, Генрик Ибсен, Кнут Гамсун, Редьярд Киплинг, Эйно Лейно, Эдмон Ростан, Роберт Стивенсон, Герман Гессе.

РЕАЛИЗМ

XIX в.

Направление в литературе и искусстве, ставящее целью правдивое воспроизведение действительности в её типичных чертах. В теории реализму противополагается идеализм, но на практике ему противостоит рутина, традиция, академический канон, обязательное подражание классикам — другими словами, гибель самостоятельного творчества. Начинается искусство с действительного воспроизведения природы; но, раз даны популярные образцы художественного мышления, появляется творчество из вторых рук, работа по шаблону. С широкой точки зрения, всякое истинно прогрессивное движение в области искусства есть движение по направлению к Реализму. Реализм в литературе, пришедший на смену романтизму, обладает признаками искусства, ищущего истину и находящего ее, стремящегося преобразовать действительность. Литературные персонажи в произведениях писателей-реалистов совершали открытия после долгих раздумий и мечтаний, после анализа субъективных мироощущений. Эта особенность, которую можно выделить по авторскому восприятию времени, определила отличительные признаки реалистической литературы начала ХХ столетия от традиционной русской классики. Реализм в литературе лишен юмора и сарказма, а образы персонажей уже не являются идеалом самого писателя и не воплощают его заветные мечты. Из произведений XIX-го столетия практически исчезает герой, в образе которого просматриваются представления автора.

М. Твен, Дж. Лондон, Т. Драйзер