Культура и быт россии в первой половине 18 в

Небольшое количество (около двух  десятков)  специальных  школ  (горные,  медицинские, штурманские, межевые, коммерческие и др.), а  также  основанная  в 1757  г.

Академия художеств, представляли четвертый тип  учебных  заведений.  Хотя  в них училось  всего  около  1,5  тыс.  человек,  они играли  важную  роль  в подготовке специалистов, в которых Россия тогда особенно нуждалась.

Наконец,  подготовка  специалистов  велась  и  через  университеты   —

Академический, учрежденный  в 1725 г. при Академии наук и  существовавший  до 1765  г.,  Московский,  основанный  в 1755  г.  по  почину  Ломоносова,   и Виленский, который формально был открыт  лишь  в 1803  г.,  но  фактически действовал как университет с 80-х  годов  XVIII в.  Студенты  философского, юридического и медицинского  факультетов  Московского  университета,  помимо наук по своей специальности,  изучали  также латынь,  иностранные языки и русскую словесность.

Московский университет  был  крупным  культурным  центром.  Он  издавал

газету  «Московские  ведомости»,  имел  собственную  типографию;   при   нем работали различные литературные и научные  общества.  Из  стен  университета вышли Д. И. Фонвизин, позднее  А.  С.  Грибоедов, П. Я. Чаадаев,  будущие декабристы Н. И. Тургенев, И. Д. Якушкин, А. Г. Каховский.

Необходимо трезво оценивать  результаты развития просвещения в  России в

XVIII в. Дворянская Россия  имела  Академию  наук, университет,  гимназии  и другие учебные заведения, а крестьянский и мастеровой  люд  страны  в  массе оставался неграмотным. Школьная реформа 1786 г.,  так  широко  афишированная правительством Екатерины II, была  народной  только  по  имени,  а  на  деле носила сугубо классовый характер.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Культура дворянства.

 

Классицизм

 

Русская культура второй половины XVIII в. отражает черты  подымающейся

нации.  Возрастает  общественная  роль  художественной  литературы,  которая постепенно  теряет  прежний  анонимный  и  рукописный  характер.   Передовые писатели выступают активными борцами  за  идеи  просветительства;  возникают первые литературные журналы.

Главное  содержание  культурного  процесса   середины   XVIII   в.   —

становление русского классицизма, идейной основой которого  была  борьба  за мощную  национальную  государственность  под эгидой  самодержавной власти, утверждение в художественных образах могущества абсолютной монархии.

Хотя русские писатели и художники обращались к опыту  опередившего их в

развитии  западноевропейского классицизма,  они  стремились  придать  этому течению черты национального своеобразия. В отличие от западноевропейского классицизма, в  русском  классицизме, полном пафоса гражданственности, были  сильны  просветительные  тенденции  и резкая обличительная сатирическая струя.

В литературе  русский  классицизм  представлен  произведениями  А.  Д.

Кантемира, В. К. Тредьяковского, М. В. Ломоносова, А. П. Сумарокова.    

А.Д.Кантемир явился родоначальником русского классицизма,   основоположником наиболее  жизненного  в  нем  реально-сатирического  направления  —  таковы известные его сатиры. В.  К.  Тредьяковский  своими  теоретическими  трудами способствовал   утверждению   классицизма,   однако   в   его    поэтических произведениях   новое   идейное   содержание   не   нашло    соответствующей художественной  формы.  Это  было  достигнуто  в   жанре   торжественной   и философской оды М. В. Ломоносовым, для которого и эта форма  и  обращение  к монарху  были  поводом  для  пропаганды   идеи   общенародного культурного прогресса.

По-иному традиции русского классицизма проявились в сочинениях  А.  П.

Сумарокова и его школы (М. М. Херасков, В И Майков Я.  Б.  Княжнин  и  др.), которая  защищала  идею  неразрывности  интересов  дворянства  и   монархии. Сумароков положил начало драматургической системе классицизма.  В  трагедиях он под влиянием действительности  того  времени,  часто  обращается  к  теме восстания  против  царизма,  например  в  политической   трагедии   «Дмитрий Самозванец».

С 70-х годов XVIII  в.  русский  классицизм  в  литературе  переживает кризис; обострение социальных противоречий и классовой борьбы  приводит  к проникновению в литературу новых  тем  и  настроений.  Так,  республиканские мотивы появились в трагедии Я. Б. Княжнина «Вадим Новгородский». Но в то  же время  гражданская  тематика  оттесняется  любовной  лирикой.  Из   ведущего литературного   направления   классицизм   становится   литературой    узких реакционно-крепостнических кругов.

Классицизм  завоевывает  господствующее  положение  в  архитектуре   и

изобразительном искусстве. Он определил облик Петербурга, где строили

В. И. Баженов, А. Д. Захаров, А. Н. Воронихин, а также иностранные  архитекторы  — Г. Камерон, Д. Кваренги и др. Русские архитекторы успешно  решали  важнейшие задачи градостроительства; их постройки отличаются  ясностью  и  логичностью замысла: строгость и лаконизм сочетались в их творчестве  со  стремлением к монументальным торжественным образам. Особо следует отметить  старое  здание Библиотеки имени В. И. Ленина (б. дом П.  Е. Пашкова)  в Москве  — высшее достижение творчества Баженова, блестящий образец  классицизма,  совершенный по архитектурному образу и  изобретательности  в убранстве.  Патриотической гордостью, идеями триумфа и мощи России проникнуты ансамбли  и  общественные здания, созданные русскими архитекторами второй половины XVIII в.,  например здание Сената в Московском Кремле (М.  Ф.  Казаков),  Таврический  дворец  в Петербурге  (И.  Е.  Старев).  Величественная  простота   и   оригинальность композиции совмещаются в них  с  компактностью  объемов,  светлой  окраской, богатством отделки фасада здания и ограды.

Характерной чертой русского классицизма  в  скульптуре  была  теплота,

человечность. Достаточно взглянуть  на надгробие Н. М.  Голицыной  в  Донском монастыре работы Ф. Г. Гордеева, чтобы почувствовать  возвышенную  печаль  и мудрую сдержанность тихой скорби,  выраженные  с величайшей  искренностью.

Русские мастера  создали  образцы  монументальной  скульптуры,  отличающиеся величественным   характером,    гуманизмом   образов,    лаконичностью и обобщенностью. Один из самых замечательных памятников этой эпохи —памятник Петру I работы Э.М. Фальконе. Он был иностранцем, но созданный им монумент должен рассматриваться в рамках русской  культуры,  предопределившей  оценку Петра I и трактовку его  скульптурного  образа.  Фигура  Петра,  простершего вперед руку,  ритмически  связана  с  конем, а все изваяние  — с мощным постаментом,  каменной  скалов  весом в 80 тыс.  пудов.  Глубина   мысли, героическое  истолкование  образа,  патетичность   художественного   замысла делают «Медного всадника» поэзией истории, символом  великого  исторического

призвания России.

Классицизм нашел отражение  и в исторической живописи. Обращают на себя

внимание полотна А. П. Лосенко «Владимир и Рогнеда» и  «Прощание  Гектора  с Андромахой», картина Г. И. Угрюмова «Испытание силы Яна  Усмаря».  Однако  в живописи  сказалась  больше   ограниченность   классицизма   —   отвлеченный характер образов, условность колорита, подражание позам  и  жестам античных образцов.

Русский театральный классицизм, сложившийся к середине XVIII  в.,  был

заложен  драматургией  Ломоносова  и  Сумарокова,  утвердивших  национально- патриотическую   тематику   и   просветительское   направление   в   театре.

Распространение   классицизма   в   театральном    искусстве    связано    с

возникновением  в  Петербурге  в   1756   г.   государственного   публичного

профессионального  театра  во  главе  с  русским  актером  Ф.  Г.  Волковым.

Крупнейшими актерами русского театрального  классицизма  были  также  И.  А. Дмитревский, П. А. Плавильщиков, Т.  М.  Троепольская.  Их  игра  отличалась тонким  мастерством  в  раскрытии  страстей  и   мыслей,   выразительностью декламации. Мастер большого сценического темперамента, Ф. Г. Волков  оставил по себе память вдохновенного художника в героических образах  свободолюбивых персонажей трагедии Сумарокова, не сходивших со сцены в то время.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Сентиментализм

 

Классицизм не был единственным  течением  дворянской  культуры  в  век

Просвещения. На смену ему  пришел сентиментализм. Он принес с собой  внимание к чувствам и интересам  простого  человека,  преимущественно  из  «среднего» класса. Трагедию заменили «слезная  мещанская  драма»  и  комическая  опера.

Возвышенный  язык  трагедийных  героев  перестает  волновать  слушателей,  с восторгом  встречающих  «смешение  в  действиях   забавы   с   горестью»   и обливающихся  слезами  над  чувствительными  повестями.   Создатель   жанра сентиментальной   повести   и   сентиментального   путешествия   в   русской литературе, Н. М. Карамзин стремился передать тонкие и глубокие  переживания простых людей.  Однако  в  своих  произведениях  он  в  консервативном  духе рисовал  идиллические  отношения  между  помещиками  и  крестьянами.  Н.  М.

Карамзин  боялся  выступлении  крестьян,  призрака  французской   буржуазной революции XVIII в. и потому примирялся с крепостнической действительностью.

Влияние сентиментализма  отразилось и в архитектуре, особенно парковой,

- с различными «гротами  уединения»,  таинственными,  скрытыми  в  полумраке беседками,  в  стилизации  «дикой»  природы.  Одна  из  работ  агронома   и дворянского мемуариста А. Т. Болотова так и называется:  «Некоторые  общие примечания о садах нежно-меланхолических». Большинство усадеб XVIII в.  было

создано при участии или  по проектам крепостных архитекторов и садоводов.

В живописи  сентиментализм  сказался  в  «чувствительных»  сюжетах,  в

приторно-слащавой трактовке крестьянских образов, в  пасторальной  обрисовке природы. В картине М. М. Иванова  «Доение  коровы»  все  внимание  художника сосредоточено не на крестьянах (его образы  на  них  и  не  похожи!),  а  на кротких овечках, на идиллической картине мирной  сельской  жизни.  Глядя  на это полотно, нельзя подумать, что оно  написано  в  1772  г.—  в  преддверии Крестьянской войны. Сильны сентиментальные темы и  в  творчестве пейзажиста С. Ф. Щедрина, писавшего   традиционные   «ландшафты со скотиною», крестьянскими избами фантастической архитектуры и  идиллическими  «сельскими увеселениями» пастухов и пастушек.

Одним из видных сентименталистов  в  портретной  живописи  был  В.  Л.

Боровиковский.  Созданные им  женские образы  (например,  портрет  М.   И.Лопухиной) полны нежных элегических чувств и идиллических настроений.

Основоположником сентиментализма  в русском театре  является  актер  В.

II. Померанцев. Театр 70—80-х  годов XVIII в. часто обращался к  пасторальным операм  и  комедиям.  Таков  «Деревенский  праздник»  Майкова,  на   котором умиленные крестьяне хором поют: «Много мы имеем в  поле  и  живем  по  нашей воле, ты нам барин и отец! »

Таковы же и «слезные драмы» Хераскова  с  душераздирающими  сценами  и

идиллическим концом, с  вознаграждением добродетели и  обличением порока.

Сентиментально-идиллическая «чувствительность» проникла  и  в  музыку.

Романс «Стонет сизый  голубочек»  (слова  И. И.  Дмитриева,  музыка  Ф.  М. Дубянского)  надолго пережил своих создателей,  продолжая  и  в  XIX   в. тревожить сердца купчих и мещаночек.

Сентиментализм в русской  культуре возник в период формирования  новых,

буржуазных  отношений  в  недрах  феодально-крепостнического  строя,  и  его борьба  с  классицизмом  была  отражением  глубоких  социально-экономических процессов. Поэтому при всей политической ограниченности  сентиментализма  он был течением прогрессивным для своего времени.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Наука

Развитие науки вызывалось практическими  потребностями государства, появлением значительного числа ученых из русских  и иностранцев, расширением связей с мировой наукой. В связи с  проведением большого количества экспедиций в разные концы страны ее участники  составляют карты Балтийского и  Каспийского морей, Дона и Камчатки и т.д. И.К. Кирилов свел воедино географические открытия в своем «Атласе Российской империи» (1734 г.).

При Петре I создали труды по истории  Северной войны – «Книгу Марсову», «Историю Свейской войны». Для пропаганды научных знаний открыли в Петербурге Кунсткамеру (1719 г.) с ее историческими реликвиями, зоологическими и иными коллекциями («монстры», всякие диковины, раритеты). Во второй четверти XVIII в. В.Н. Татищев создал обобщающий труд – «Историю Российскую». В ней использовано большое число разных источников, в том числе русских летописей, включая те, которые не сохранились до нашего времени. Тем самым отрывки из них, приведенные в его труде, во-первых, дают сведения о событиях, отсутствующих в других известных нам летописях, во-вторых, позволяют более полно изучить историю самого летописания. В связи с этим в исторической науке ведутся споры: одни ученые, исследуя «татищевские» известия из летописей, не доверяют им, считают их выдумками XVIII столетия. Другие, наоборот, исходят из того, что Татищев цитировал, пересказывал подлинные, но не сохранившиеся рукописи. Историки подтверждают свои выводы детальным анализом «татищевских» известий в сравнении со всеми другими источниками. Татищев делал то, что было обычным для его времени: иногда вольно перелагал записи источника, сопровождал их своими дополнениями, рассуждениями и т.д., и это нередко вводило и вводит в заблуждение его критиков.