Походження
хореографічного
мистицтва
Вступ:
Танець потрібен людям , і в
цьому причина його тисячолітнього існування
. У танці відбивається життя людей : їх
праця , думки , настрої, почуття , вміння
і пізнання. Хореографія потрібна людям
як вид мистецтва , що створює красу дуже
своєрідними виразними засобами: пластичними
та музичними , динамічними і ритмічними
, зримими і чутними . Цими коштами вона
служить людині в житті , допомагаючи у
праці і святах , в горі і радості.
Музично - пластичні образи
танцю завжди емоційні, заразливі , захоплюючі.
Це все разом визначає особливу поетику
танцю , його зв'язок з природою і народним
музично- поетичним складом будь-якого
національного мистецтва.
Актуальність дослідження данної
теми : більшість сприймає хореографію
, як одне з найбільш безпосередніх та
юних видів мистецтва, та між тим , воно
виникло в сиву давнину та супроводжувало
людину , еволюціонувало разом з нею напротязі
усього її існування. І зараз досягло найбільшого
піку своєї популярності. Тому головним
є не забувати історію цього захоплюючого
виду мистецтва і популяризувати його
ще активніше у сучасному житті.
Стан дослідження данної теми:
інтерес до танцювального творчості з
боку широкого кола фахівців величезний.Свої
думки стосовно цього питання висловлювали
Є.А.Корольова, К. Закс. Для всіх стає очевидним
, що знання основ танцювальної культури
виховує почуття законної національної
гордості , розуміння наступності прогресивних
традицій в сучасній хореографії , розвиває
здатність мислити естетично широко ,
сприяє утвердженню принципу народності
в мистецтві , в хореографічній педагогіці
.
Об’єкт дослідження : витоки
хореографічного мистецтва.
Предмет дослідження: танцювальне
мистецтво древніх цивілізацій, винекнення
професійного хореографічного мистецтва
Мета курсової роботи: проаналізувати
методичну і теоретичну літературу , ознайомитися
з історією виникнення хореографії та
пешими етапами розвитку.
Для досягнення поставленої
мети необхідно вирішити наступні завдання:
1 . Проаналізувати методичну
і теоретичну літературу з
проблеми дослідження .
2 . Розлянути особливості танцювального
мистецтва древніх держав
4 . Розкрити шлях розвитку від
аматорського до професійного мистецтва
План:
Вступ.
1.1.Межі поняття
1.2.Основні
теорії походження танцю
1.3.Відображення
важливих етапів життя в танці людини
первісного ладу
2.1. Розвиток танцю у древніх
державах
2.2.Розвиток
танцю в Древньому Египті
2.3.Танці
Древньої Греції
2.4.Танці
Древнього Риму
3.1.Вплив церковних переконань
Середньовіччя на формування
танцювального мистецтва.
3.2.Розквіт
культури в епоху Відродження
3.3.Формування
професійного хореографічного мистецтва
3.4.Заснування
Королівської академії танцю
Висновок
- Межі
поняття
Хореографія (від
грец. "χορεία" – танець і "γραφή"
– пишу) інтерпретується як танцювальне
мистецтво взагалі, мистецтво творення
танцю.
На відміну від інших видів
мистецтва, і взагалі людської діяльності,
танець рідко залишав матеріальне свідчення
свого існування, яке б збереглось на протязі
багатьох століть. Неможливо чітко визначити
період коли танець став частиною духовного
життя людини, але,безперечно,цей вид самовираження
був знайомий людині ще до появи найдревніших
цивілізацій. Так, зображення танцюючих
були знайдені в давньоєгипетських похованнях
, які датуються 3 300
роком до н.е.
Розгорнуті танцювальні вистави,
нерідко пов'язані з релігійними церемоніями,
існували в Стародавньому Єгипті, Індії,
Китаї, Вірменії, Греції, Римі й інших країнах.
Однак, стосовно до танцювальних уявлень
минулого термін "хореографія" не
вживався. Це слово з'явилося близько
1700 року ,як назва для з’явившихся тоді
систем стенографування танців . Згодом
зміст терміну змінився: він став застосовуватися
до постановки танців і навіть до танцювального
мистецтва в цілому.
Вже на першому етапі свого існування
танець намагався в узагальненій формі
відображати дійсність, відбирати найбільш
типові її риси, надавати їм визначений
образ. Першою музикою для танцюючих були
звуки барабанів, шум браслетів та амулетів,
першим гримом служило розмальоване обличчя,
імітуючи кров, а першим досвідом акторської
виразності – наслідування різноманітним
тваринам. Все це довелось побачити дослідникам
на початку XX століття у індіанців Бразилії
та декотрих індіанських племен Північної
Америки. Крім наслідувальної, танець
також ніс і виховну функцію.
Танцювальне мистецтво
існує з найдавніших часів, але до сих
пір не існує єдиної думки про першість
народження танцю, пісні чи музики, не
підлягає сумніву одне – поява танцю пов'язано
з усвідомленням ритму в якості супроводу
певної послідовності рухів тіла. Ці ритмічні
рухи тіла могли нести в собі різноманітний
зміст, що стало в подальшому приводом
до створення великої кількості теорій
про виникнення танцю (його попередниками
назвали гру, магічні та релігійні ритуали,
еротичні інстинкти та т. п.). Будь-яка з
теорій має право на існування, так само
як і не має право рахуватись єдиною вірною.
1.2.Основні теорії походження
танцю
Проблема сенсу життя, світової
історії, протистояння людини і
суспільства актуальна на всіх
етапах розвитку мистецтва. Прагнення
відкрити зворотну сторону почуття,
використовувати природне й анти
природне, знайти красу і свободу
особистості – мета творчого
пошуку. У будь-якому мистецтві
добуток відокремлюється від
творчого творця і починає
існувати самостійно, несе на
собі відбиток автора з комплексом
його якостей, матеріалу, форм та
ідей. У танці перенароджується
і перевтілюється саме тіло. Саме
танець більш за все здатний
до мінливості форм, миттєвого
імпровізаційного почуття, сприйняття
музичних варіацій і почуттєвої
розмаїтості.
Як правило, пластичний образ
пов'язують безпосередньо з художньою
пластикою. І. Кант називає пластику "мистецтвом
вираження ідей у почуттєвому спогляданні"
і в ієрархії мистецтв ставить її нижче
словесності, музики, живопису. Танець
невіддільно залежить від музичного матеріалу.
Музично-танцювальна активність
була властива далекому палеоантропу
(знахідки 25-35-вікової давнини).
"Танець – це вид
просторово-тимчасового мистецтва,
художні образи якого створюються
засобами естетично значущих, ритмічно
систематизованих рухів та поз".
Є. А. Корольова констатує, що
танці (споконвічно побутові) та ігри виділилися
із синтезованих ритуальних дійств. Перші
тотемні танці мисливці виконували з не
меншою енергією, ніж у процесі полювання.
Реальність для первісної людини не мала
непересічних меж між внутрішнім і зовнішнім
світом. Це світовідчуття народжувало
фантастичні образи, але не було ілюзією.
Експресія прагнення відкриття зворотної
сторони світу знаходилася в знайомстві
з цим світом. Сьогодні ми прагнемо розглянути
зворотну сторону відомих процесів. Це
експресія нашого часу.
Зовнішні засоби (жест, міміка,
колір, звук, заклинання, тотемний символ)
змушували організм танцювати і рухатися
у визначеному ритмі. Музично-ритмічні
малюнки ударних стали основою поліритмії
і поліцентрії джазвиконання, а "автотентичная"
хореографія виконується представниками
експресіонізму для створення нових технік.
На мовах багатьох племен танець
і пісня визначаються одним словом. "Триєдність
(музика-танець-вірш) ґрунтувалися на ритмічній
єдності мелодії, танцю і тексту пісень".
Відповідно оригінальній історії
розвитку танцю К. Закса: "Походження
танцю відноситься до того часу, коли складалася
подвійна сутність людської натури.
Патріархат (яскраво виражені
екстравертність і експансивність) додав
силу, непостійність, традиції до кочового
способу життя, тваринництва, культу Сонця
і матріархат (інтровертність) дав ніжність,
терпіння, культ предків і Місяця. Ритм
вимагав геометричних мотивів: коло, трикутник
– жіночий початок; кут, ламані лінії –
чоловічий. Особлива роль належала жінці,
для обряду чоловіки переодягалися в жіночий
одяг. Жіночі божества асоціювалися з
водою, молоком, дощем, мудрістю, деревом
життя. Через руки зверталися до Сонця,
Неба, Місяця, Землі.
Важливим кроком у виявленні
саме людської розумності стала об'єктивація
внутрішньої асоціації в образі, що у залежності
від міри розвиненості свідомості міг
бути представлений, як конкретним фізичним
об'єктом, так і його знаковим замінником.
Саме відділення образу, а пізніше й імені,
породили магічне уявлення світу і переконаність
у можливості впливу на об'єкт через маніпуляції
з його психофізичним образом.
1.3. Відображення важливих етапів
життя в танці людини первісного ладу
Вираження
емоційних переживань різними пластичними
рухами зародилося ще на зорі людства.
Танець – можливо, найдавніше
з мистецтв; воно відбиває вихідну до самих
ранніх часів потребу людини передавати
іншим людям свої радість або скорботу
за допомогою свого тіла. Майже усі важливі
події життя первісної людини відзначалися
танцями: народження, смерть, війна, обрання
нового вождя, зцілення хворого. Танцем
виражалися моління про дощ, про сонячне
світло, про родючість, про захист і прощення.
Танцювальні па (від фр. – "крок")
– ведуть походження від основних форм
рухів людини – ходи, бігу, стрибків, підскакувань,
ковзань, поворотів і розгойдувань. Сполучення
подібних рухів поступово перетворилися
в па традиційних танців. Головними характеристиками
танцю є ритм – відносно швидке або відносно
повільне повторення і варіювання основних
рухів; малюнок – сполучення рухів у композиції;
динаміка – варіювання розмаху і напруженості
рухів; техніка володіння тілом і майстерність
у виконанні основних па і позицій. У багатьох
танцях велике значення має також жестикуляція,
особливо рухи рук.
У первісному суспільстві
участь у ритуальних танцях
була стихійно-загальною. Процес праці
знайшов значення ритму. Рух, підпорядкований
ритмові, породжує танець, що і є одним
з найбільш ранніх проявів людської культури.
Точно встановити час появи танців в Україні
досить важко. Однак можна припустити,
що вони виникли ще в Антській державі.
Танцюючі прагнули до того, щоб кожен рух,
жест, міміка виражали яку-небудь думку,
дію, вчинок. Виражальні танці мали величезне
значення в побуті та в суспільному житті.
Дуже часто свята починалися і супроводжувалися
танцями. Так утворюються ритмічні, виразні
рухи, вибудовуються у визначену композицію
і виконуються з музичним супроводом.
Утворюється вид мистецтва, у якому основним
засобом створення художнього образу
є рух – зміна положення тіла танцівника.
Найдавнішим видом народних
танців є танці-ігри, що відображають трудові
процеси. Спочатку вони виконувалися у
суворій відповідності згідно проведення
тих або інших сільськогосподарських
робіт.
До найдавніших танців відносяться
також мисливські танці, що копіюють рухи
і звички звірів і птахів, звичайно виконуються
до і після полювання. У давні часи з'явився
і релігійний культовий танець. Первісна
людина, бажаючи пояснити незрозумілі
йому явища природи, приписувала їхнє
виникнення волі таємничих вищих істот
– божеств. Щоб домогтися сприятливих
умов для своєї праці, людина всіляко ублаготворяла
богів особливими магічними діями – обрядами.
З виникненням релігійного культу виник
і культовий танець.
При поширенні на Русі християнства
давні язичницькі свята не зникли остаточно
, а пристосувалися до нової релігії і
частково дійшли до наших днів. Завдяки
традиційній формі проведення цих святкувань
пов'язані з ними танці в якійсь мірі ще
зберегли свій первинний вигляд.
Щорічно відзначаються в часи
язичництва дні рівнодення , зимового
і літнього протистояння продовжували
оговтуватися і після прийняття християнства
. До цих пір на Трійцю в ряді місцевостей
нашої країни дівчата водять хоровод навколо
берізки , прикрашеної стрічками. Понині
ще зберігся в народі звичай на святки
, в період зимового протистояння , рядитися
в традиційні костюми звірів і виконувати
гротескові танці. Обряд проводів масляниці
, пов'язаний з весняним рівноденням , стрибання
через багаття , пуск вінків по річці і
водіння хороводів в день Івана Купали
( час літнього протистояння ) -все це відгомони
язичницького культу.
Боротьба племен між собою привела
до зіткнень між ними і викликала появу
військових танців. Участь у них означало
згоду йти в похід. Російські військові
танці не дійшли до наших днів , але на
Україні все ще виповнюється танець запорізьких
козаків «Гопак» , а в Грузії - військовий
танець « Хорумі » , є характерними зразками
танцювальної творчості цього роду.