Историческая живопись периода великой отечественной войны и первых послевоенных лет

В годы войны создаются и почти  документальные пейзажи, ставшие со временем историческим жанром. Пример тому - картина К.Ф. Юона "Парад  на Красной площади 7 ноября 1941 года" (1942). Она запечатлела тот памятный день, когда бойцы прямо с заснеженной  площади шли в сражение - и погибали. Батальный жанр разрабатывает А.А. Дейнека. Он создает большую панорамную композицию "Оборона Севастополя" (1942). Ясным, четким, напряженно-экспрессивным  художественным языком Дейнека создает  образ жестокой битвы. Этому художнику  принадлежит главная роль в утверждении  военного пейзажа, отмеченного острым ощущением времени. В его картине "Окраина Москвы. Ноябрь 1941 г." (1941)изображены пустынные московские улицы со старыми домиками и противотанковыми заграждениями. Художник передает незабываемую атмосферу тех грозных дней, когда  враг рвался к Москве и был у  ее порога.

В последние годы войны одно из лучших своих живописных произведений создали Кукрыниксы, обратившись  к образу древности - Софии Новгородской как символу непобедимости русской  земли ("Бегство фашистов из Новгорода", 1944 - 1946). В исторической живописи появляются образы героев славного прошлого нашей  Родины, вдохновлявшие советских  воинов на борьбу с врагом. П.Д. Корин  создает триптих "Александр Невский" (1942-1943), в котором он соединяет  исторические воинские мотивы с темами народных сказаний, с образами русской  природы. Центральную часть триптиха занимает фигура А.Невского, в рост, в доспехах, с мечом в руке на фоне Волхова, Софийского собора и стяга  с изображением "Нерукотворного Спаса". В историческом жанре много  работает старейший художник Е.Е. Лансере, создавший серию "Полтавская битва" (1942).

Скульптура

В скульптуре военных лет так  же, как и в живописи, приоритетным является портретный жанр. Скульпторы стремятся, прежде всего, запечатлеть  образ героя войны, сделать его  правдивым. В.И. Мухина выполнила бюсты  летчика-полковника И.Л. Хижняка, полковника В.Н. Юсупова, Н.Н. Бурденко. Большую  роль сыграли опыты Мухиной с  различными современными материалами, такими, как алюминий, цветная медь, стекло. Значительные образы создает  С.Д. Лебедева (бюст А.Т. Твардовского, 1943). Портреты героев Советского Союза выполнил Е.Е. Вучетич (портрет генерала И.Д. Черняховского, 1945).

Поэзия в Великой  Отечественной войне

Коль обо мне  тебе весть принесут, 
Скажут: "Изменник он! Родину предал", – 
Не верь, дорогая! Слово такое 
Не скажут друзья, если любят меня. 
Я взял автомат и пошел воевать, 
В бой за тебя и за Родину-мать. 
Тебе изменить? И отчизне своей? 
Да что же останется в жизни моей?

М. Джалиль

Говорят, что, когда грохочут пушки, молчат музы. Но от первого до последнего дня войны  не умолкал голос  поэтов. И пушечная канонада не могла  заглушить его. Никогда  к голосу поэтов так  чутко не прислушивались читатели. Известный  английский журналист  Александр Верт, который  почти всю войну  провел в Советском  Союзе, в книге "Россия в войне 1941 –1945 гг." свидетельствовал: "Россия также, пожалуй, единственная страна, где стихи  читают миллионы людей, и таких поэтов, как Симонов и  Сурков, читал во время войны буквально  каждый".

Говорят, что первой жертвой на войне  становится правда. Когда к одному из юбилеев Победы надумали выпустить  солидным томом сводки Совинформбюро, то, перечитав  их, от этой заманчивой идеи отказались –  очень уж многое требовало  существенных уточнений, исправлений, опровержений. Но все не так просто. Действительно, власти правды боялись, старались  неприглядную правду припудрить, подрумянить, замолчать (о сдаче  врагу некоторых  крупных городов, например Киева, Совинформбюро  вообще не сообщало), но правды жаждал воюющий  народ, она была ему  нужна как воздух, как нравственная опора, как духовный источник сопротивления. Для того чтобы выстоять, необходимо было прежде всего осознать подлинный масштаб нависшей над страной опасности. Такими нежданными тяжелыми поражениями началась война, на таком краю, в двух шагах от пропасти, страна оказалась, что выбраться можно было, только прямо глядя жестокой правде в глаза, до конца осознав всю меру ответственности каждого за исход войны.

Потрясения  войны родили целое  поколение молодых  поэтов, которое потом  назвали фронтовым, имена их теперь широко известны: Сергей Наровчатов, Михаил Луконин, Михаил Львов, Александр  Межиров, Юлия Друнина, Сергей Орлов, Борис  Слуцкий, Давид Самойлов, Евгений Винокуров, Константин Вашенкин, Григорий Поженян, Булат  Окуджава, Николай  Панченко, Анна Ахматова, Муса Джалиль, Петрусь  Бровка и многие другие. Стихи, созданные  в годы войны, отмечены знаком суровой правды жизни, правды человеческих чувств и переживаний. В них порой, даже резких, даже зовущих  к мщению насильникам  и обидчикам, властно  звучит гуманистическое  начало. Все виды поэтического оружия: и пламенная призывная  публицистика, и задушевная лирика солдатского  сердца, и едкая  сатира, и большие  формы лирической и лирико-эпической  поэмы – нашли  свое выражение в  коллективном опыте  военных лет.

Мусса Джалиль в 1942 году тяжело раненный был  взят в плен, заключён в концлагерь, где  организовал подпольную группу, устраивал  побеги советских  военнопленных. Он писал  стихи, которые заучивались  товарищами по плену, передавались из уст  в уста. За участие  в подпольной организации  казнён в военной  тюрьме Плетцензее. Посмертно удостоен звания Героя Советского Союза (1956 г.). Стихи 1941 г. полны оптимизма, веры в победу над  фашизмом: "Из госпиталя", "Перед  атакой", "Письмо из окопа" и др. Через бельгийского партизана, заключённого в тюрьме Моабит, Джалиль передал  на волю блокнот со стихами: "Мои песни", "Не верь", "После  войны" и др. Более  ста стихотворных произведений – свидетели  борьбы, страданий  и мужества поэта. За цикл стихов "Моабитская тетрадь" Джалиль  посмертно присуждена Ленинская премия (1957 г.). В 1968 году о Джалиль  был создан фильм "Моабитская тетрадь".

Лирическая  поэзия, самый чуткий сейсмограф душевного  состояния общества, сразу же обнаружила эту жгучую потребность  в правде, без которой  невозможно, немыслимо  чувство ответственности. Вдумаемся в смысл  не стертых даже от много-кратного цитирования  строк "Василия  Теркина" Твардовского, они направлены против утешающе-успокаивающей  лжи, обезоруживающей  людей, внушая им ложные надежды. Тогда эта  внутренняя полемика воспринималась особенно остро, была вызывающе  злободневной:

А всего  иного пуще

Не прожить  наверняка –

Без чего? Без правды сущей,

Правды, прямо в душу бьющей,

Да была б она погуще,

Как бы ни была горька.

Поэзия (разумеется, лучшие вещи) немало сделала для того, чтобы в грозных, катастрофических обстоятельствах  пробудить у людей  чувство ответственности, понимание того, что  от них, от каждого, именно от него – ни от кого другого, ни на кого нельзя переложить ответственность  – зависит судьба народа и страны.

Стихи Симонова, Суркова, Исаковского  учили воевать, преодолевать военные и тыловые  тяготы: страх, смерть, голод, разруху. Более  того, они помогали не только воевать, но и жить. Именно в  суровую военную  пору, точнее, в самые  тяжелые первые месяцы военной страды созданы  почти все поэтические  шедевры Симонова: "Ты помнишь, Алеша, дороги Смоленщины... ", "Жди  меня, и я вернусь", "Если бы нас своим могуществом... ", "Майор  привез мальчишку  на лафете... ". Человек, поставленный в исключительные обстоятельства, подвергающийся самым жестоким испытаниям, заново узнавал мир  и от этого сам  становился иным: сложнее, мужественнее, богаче социальными эмоциями, зорче и точнее в оценках, как  движения истории, так  и собственной  личности. Война изменила людей. Они теперь иначе смотрят  и на мир, и на себя. "Я  – другой", "Я  не тот, не тот, каким  был в Москве до войны", – так  утверждается в стихах К. Симонова ("Встреча  на чужбине") 1945 года.

Непривычная шинель, горечь расставаний, материнские слезы, а затем и первые смерти, и "бомбежка весь день" – все  это вместе взятое завершается фразой, в которой звучит удивление, и отказ  от иллюзий, и ирония, и, прежде всего, зрелость, спокойно-мужественное понимание истины: 
"Да война такая, какой мы писали ее –  
Это горькая истина... "

Мужество  и любовь нераздельны  в сердце солдата, и наверно, поэтому  стихи военных  лет производят впечатление  особенной цельности  и гармоничности. Перед нами развертывается единый характер, и  это характер именно того человека, который  выстоял в первых боях с фашизмом, а потом разгромил  врага. В одном  чеховском рассказе говорится, что "от печальной песни  потянуло свободной  жизнью". Так и от грустно-раздельной "Землянки" веет силой, негасимой любовью к женщине, к жизни, к родной земле. Как будто в лютый мороз первой военной зимы послышалось дыхание еще далекой, но неизбежной весны!

"Жди  меня, и я вернусь  Всем смертям назло…" – стихотворение  К. Симонова призывало  вопреки всему  – надеяться и  ждать! А фронтовику  верить в то, что  дома его очень  ждут. Эта вера  во многом будет  питать его мужество  и стойкость. Произведение  брало за живое  убеждённостью в  неотвратимости встречи  людей, тянущихся  друг к другу.  Феномен "Жди  меня", вырезаемого,  перепечатываемого  и переписываемого,  посылаемого с  фронта домой и  из тыла – на  фронт, феномен  стихотворения, написанного  в августа 1941 на  чужой даче в  Переделкино, адресованного  вполне конкретной, земной, но в эту  минуту – далекой  женщине, выходит  за рамки поэзии. "Жди  меня" – молитва  атеиста, заговариванье  судьбы, хрупкий мост  между жизнью и  смертью, и оно  же – опора  этого моста. В  нем предсказано,  что война будет  долгой и жестокой, и угадано, что  человек – сильнее  войны. Если любит,  если верит.

Стихотворение "В  прифронтовом лесу" М. Исаковского выделяется редкостной жизнерадостностью, хотя напоминание  о мирных днях и  усугубляло драматизм  существовавшего  положения, и поэт не скрывал: десятки  тысяч людей ежедневно  шли сознательно  и осмысленно на смерть. В богатейшей поэзии военных лет никто, пожалуй, с такой  предельной откровенностью не заявлял о том, что ждет тех, кто  слушает в эту  минуту вальс в  прифронтовом лесу. Неудивительно, что  большинство бытовавших в окопах песен, рожденных  войной, таких как "Синий  платочек", "Темная ночь", "Бьется в тесной печурке  огонь... ", "В  лесу прифронтовом", "Огонек", были сугубо лирическими. Эти песни отогревали солдатское сердце, продрогшее на холодном ветру суровой  военной жизни.

Константин  Симонов (1915-1979 гг.)

Стихи

Родился 28 ноября 1915 г. в Петрограде в семье полковника Генерального Штаба  Михаила Агафангеловича Симонова и княжны Александры Леонидовны Оболенской (во втором браке – А.Л.Иванишевой). Отец Симонова пропал без вести в  годы гражданской  войны.  Константин (Кирилл) Михайлович Симонов детство провел в Рязани и Саратове. Весной 1930 г., окончив в Саратове семилетку, пошел учиться на токаря. С 1931 г. жил в Москве, работал на авиационном заводе, затем в механическом цехе кинофабрики. К этому времени относятся и первые стихотворные опыты. В 1934 г. поступил учиться в Вечерний рабочий литературный университет.

В 1936 г. в журналах "Молодая  гвардия" и "Октябрь" были напечатаны первые стихи, а в 1938 г. под  названием "Павел  Черный" вышла  из печати отдельной  книжкой поэма  о Беломорканале. Осенью 1938 г., закончив Литературный институт имени М. Горького, Симонов поступил учиться в аспирантуру  ИФЛИ, а в августе 1939 г. в качестве военного корреспондента уехал  в Монголию, на Халхин-Гол. После Халхин-Гола во время финской войны, закончил курсы военных корреспондентов при Академии имени Фрунзе.

Первая  пьеса Симонова – "История  одной любви" (1940 г.) была поставлена на сцене Театра имени  Ленинского комсомола. В канун Великой  Отечественной войны  написана пьеса "Парень из нашего города", поставленная в том  же театре. В годы войны Симонов  – военный корреспондент  газеты "Красная  звезда". Корреспонденции, печатавшиеся в годы войны в "Красной  звезде", "Известиях" и "Правде", составили  позже четыре книги  «От Черного до Баренцева моря», книги "Югославская  тетрадь" и "Письма из Чехословакии". В годы войны написаны пьесы "Русские  люди", "Жди меня", "Так  и будет", повесть "Дни  и ночи" и две  книги стихов – "С  тобой и без  тебя" и "Война".

13 июля 1941 г. в поле под  Могилевым он оказался  в расположении 388-го  стрелкового полка,  окопавшегося по  всем правилам  военного искусства  и стоявшего там  насмерть, не помышляя  об отступлении.  Этот крохотный  островок надежды  среди океана отчаянья  сильно и навсегда  впечатался в писательскую  память. Именно на  этом Буйническом  поле в романе  Живые и мертвые  встретятся два  любимых симоновских  героя – Синцов  и Серпилин. Чудом  избежав окружения,  вернулся в Москву. В дальнейшем всю  войну прошел в  должности корреспондента "Красной  звезды". Стал одним  из лучших военных  журналистов –  ходил на подводной  лодке в румынский  тыл, с разведчиками  – в норвежские  фьорды, на Арабатской  стрелке – в  атаку с пехотой,  видел всю войну  от Черного до  Баренцева моря, закончил  ее в Берлине,  присутствовал при  подписании акта  капитуляции гитлеровской  Германии и на  всю жизнь остался  военным писателем,  летописцем и историком  этой войны.