Автор работы: Пользователь скрыл имя, 21 Ноября 2011 в 21:18, курсовая работа
Двійництво літературного героя є окремим казусом проблеми характеру, яка існує з античних часів, коли особистість репрезентувалася однією рисою поведінки. В середньовічній словесності «типові» ознаки виступали як найвищий прояв індивідуальності, що зреклася особистого, аби втілити в собі загальне. З розквітом ренесансного процесу в Європі, руйнацією обставин, які провокували застиглі й ідеалізовані моно характери, питання ускладнюється. Класицизм повернувся до античних принципів однозначності характера. Та з XVIII ст. з'явилися інші установки. Досягнення романтиків та реалістів, утвердження ідеї «діалектики душі» ускладнюють літературознавчі оцінки. В історії й теорії літератури фігурували поняття характеру однозначного (наприклад, в Класицизмі та Романтизмі) та характеру складного (в Реалізмі), і це впливало на літературу будь-якої епохи. Прагнучи якось гармонізувати ситуацію, Л. Тимофєєв визначив характер як пануючу рису особистості, яка не виключає існування інших рис. Все це свідчить, що дана категорія до кінця все ж таки не вивчена. І ця проблемність зумовлює актуальність даної роботи.
Отож, автори англійського готичного роману виступили як піонери в сфері оновлення прийомів зображення людського характеру. При цьому характерною рисою є розвиток психологічного ускладнення героя по негативній лінії, його еволюція до зла, яке виступає магнетичною силою, полюсом тяжіння. У такий спосіб автори готичного роману епатували читача, вступаючи в полеміку з традицією позитивної ідеалізації людини у християнській агіографії. Тут було звернено увагу на зворотній бік людської психіки [15, с. 38].
Передромантичні та романтичні твори стали важливим кроком в усвідомленні європейською літературою реальної непростоти людини.
2.3. Тема романтичного двійника в літературі англо-американського світу
Для англо-американської літератури д.п. ХІХ століття характерне використання макабристики для зображення персонажа-двійника.
Якщо в літературах Європи тема двійництва людини розвивалася переважно в річищі філософської резиньяції, тобто повна покірності долі, і навіть шокуючи та жахливі моменти, які виникали в розвитку цієї теми, набували характеру інтелектуальних конструкцій, то в англійському та американському культурних континуумах проблема душевної роздвоєності отримує характер макабристичного образу. В реальність владно входить естетична категорія жахливого, яка втілюється при врахуванні резонансу традицій готичного роману. Характерно також, що макабристична трактовка двійництва людини сполучається тут з моралістичним забарвленням, і не варто відносити це за рахунок самої лише вікторіанської моралі, яка панувала в тодішньому суспільстві. Адже згущення проблематики двійництва в макабристичному образі вимагає від художника певної гармонізації, врівноваження жахливого та огидного позитивними моментами.
Зробивши аналіз таких творів як «Маркхейм», «Химерна пригода з доктором Джекілом і містером Гайдом» Р. Стівенсона та «Вільям Вільсон», «Чорний кіт», «Падіння будинку Ашерів» Е. По, можна зазначити, що тут в реальність владно входить естетична категорія жахливого, яка втілюється в образ відповідно до традицій готичного роману. Але макабристичне потрактування двійництва людини набуває виразного моралістичного забарвлення. Сам художній матеріал, поданий в дещо більш згущеному порівняно з готичною традицією макабристичному аспекті, вимагав врівноваження певними позитивними засадами.
В новелах «Чорний кіт» та «Падіння будинку Ашерів» Е. По створює образи людей хиткого психічного складу. Хворобливе зосередження на своїх внутрішніх суперечностях веде до розпаду особистості героїв. У новелі «Падіння будинку Ашерів» роздвоєння свідомості героя спричинює відраза витонченого інтелекту, зосередженого на собі, до реальної дійсності. Фізичне згасання леді Маделіни, сестри і духовного двійника Родеріка Ашера, провокують його загибель та руйнування родового маєтку Ашерів. А в новелі «Вільям Вільсон» розробляється вже архетип, відомий як «двійник», постійний докір сумління героя, що виконує роль морального судді [22, c. 18-27].
Стівенсон у «Химерній пригоді з доктором Джекілом і містером Гайдом», звертаючись до теми двійника, пішов в сфері зображення внутрішнього світу людини шляхом Е. По. Головним принципом композиційної побудови повісті Стівенсона, як і новели По «Вільям Вільсон», є контраст між добрим і злим началами, які закладені в самій сутності людини й виступають у своєму протиборстві. Розвиток фантастичних мотивів відбувається шляхом поглиблення вихідних протиріч. Гайд, незважаючи на те, що він виглядає як втілення самого зла, на початку, – це лише приховані інстинкти Джекіла. Поступово негативний Гайд здобуває таку владу над кращою половиною, що вже не може бути вигнаний. Приховане «я», звільнене від суспільних і моральних обов’язків, перемагає доктора Джекіла. Розв'язати ситуацію двох ворожих «я» може тільки знищення одного з них. Наприкінці повісті доктор Джекіл вбиває Гайда, але це означає самознищення. Роздвоєння було уявним, бо перед нами – одна людина.
Таке злиття двійників використовує й Оскар Уайльд в «Портреті Доріана Грея». Але його цікавила ситуація роздвоєності, зламаності або спотворення людської психіки в умовах вікторіанського ригоризму. Поєднання правдоподібності і фантастики в романі пов’язано з романтичною традицією (зокрема жанру “romance”). Джерелами фаустіанського мотиву угоди з дияволом теж були в першу чергу готичний герой-лиходій і байронічний герой. Доріан Грей міняється життям з витвором мистецтва, своїм двійником-портретом, і створює для себе в уяві «чудове» життя, що нагадує артефакт. Поряд з ним жахлива реальність буття Доріана, яка відбувається на портреті, полягає в приреченості на смерть. Двійник-портрет є шляхом не стільки самостворення, скільки саморуйнації. Тема «двійника» розробляється в романі в трагічному аспекті, бо розлад особистості зі своєю «божественною» природою – це розлад із першоосновами буття [12, c. 190-197].
Тема
Джекіла-Гайда домінує й у
В оповіданнях і романах Н. Готорна прагнення людини до ідеальної бездоганності має трагічний вихід: неминучим породженням цієї колізії стає трагічне двійництво. В оповіданні «Молодий Браун» герою раптово відкривається подвійне життя всіх тих, чию поведінку Браун з дитинства вважав зразковою. Брауну відкривається істина, що люди з безгрішною репутацією в суспільстві мають своє таємне життя – можливо, не вчинки, але гріховні наміри. Двоїстість людської свідомості вражає героя оповідання і відбивається на його власному житті. У героїв оповідання «Пророчі портрети», так само, як і у Доріана Грея в романі Уайльда, спостерігаються жахливі зміни характеру, що так само відбивається на портретах-двійниках. Портрети пророчать всі пристрасті, які переживатимуть Елінор і Уолтер протягом свого подружнього життя. Талант художника, що дозволяє заглиблитися в сутність людини, веде митця до змалювання не тільки зовнішніх рис, а й таємниць душі. В романі «Червона літера» Готорн досягає монументалізації цих проблем. Сюжет роману сконденсовано у символіці червоної літери «А», яка втілює ідею гріховності та покути. В образах пастора Дімсдейла і лицемірного доктора Чіллінгуорта є спільне з образом готичного героя Амброзіо. В житті доброчесного пастора існує таємниця, що обтяжує його сумління. Побожність священика посилюється після гріхопадіння так само, як і у Амброзіо. Готорн аналізує психологічний стан Дімсдейла, його внутрішню боротьбу. Дімсдейл, з одного боку, вважає за необхідне відкритися в своєму гріху, з другого – він прагне «послужити во славу Божу». Грішник навчає свою паству доброчесності. Готорн аналізує діалектику його страждань, жах перед скоєним злочином і безсиле розкаяння. Ревнощі і ненависть спричиняють народження злої й мстивої людини і в докторі Чіллінгуорті. Спочатку він вважає себе лише знаряддям справедливості, але згодом хвороблива цікавість до гріху послаблює його власний опір злу. Готорн намагається оцінити потенціал зла, прихований у свідомості людини. Коли вчений Чіллінгуорт відступає від моральних цінностей, відбувається його фізичне і духовне виродження. Доктор трансформується з талановитого вченого в жорстокого лиходія. Н. Готорн, порівняно з іншими авторами творів про «двійників», нагнітає відчуття жахливості описаних ним подій в морально-психологічному дискурсі, і це продиктовано його релігійним сприйняттям світу та людини.
Можна твердити, що загострення експресії художніх рішень та чітка поляризація «жахливого» і «морального» в англо-американській трактовці теми двійництва визначені наперед могутнім впливом біблійної традиції, яка в англо-американському, переважно – протестантському світі посідала помітне місце в культурі і могутньо впливала на художньо-літературні по трактування теми.
Певною мірою таке загострення теми і внесення до неї морального аспекту (який вирішувався в готичному романі в ключі полеміки з біблійною концепцією світу та людини) начебто підводить підсумок розвиткові явища і репрезентує моменти художнього осягнення цієї теми, які можна визначити як вершинні.
Таким
чином, архетип двійника, що іманентно
корениться в надрах людської психіки
і отримує все ширший грунт
в сучасній реальності, знаходить
багату і оригінальну розробку в
західноєвропейській літературі останніх
століть.
Висновки
Ускладнення уявлення про людину в добу Романтизму, відчуття вичерпності однозначного класицистського характеру знаходить вираження у прагненні ускладнити літературний образ-персонаж. Характер накопичує в собі потенції руху і суперечностей ще й через те, що змальовується переважно в аспекті напруженого екзистенціального пошуку. Романтичний персонаж стає динамічним, рухливим. Наріжним каменем тут виступає проблема індивідуалізму, «фаустівської душі», яка по-різному модифікувалася в національних літературах Західної Європи.
В процесі роботи над темою було:
В
літературі відбилися роздуми європейських
письменників над біблійною концепцією
людини як єдності протиріч та біблійним
моральним імперативом.
Список використаної літератури:
искусства.– Киев, 1965. – С. 180;