Примеры развития композиционных навыков у учащихся 7 класса средствами тематического рисования

Выразительность художественного образа:

На сколько оригинальна данная композиция, целостность образа персонажей или объектов изображения, оригинальность, авторская позиция, передача пространства в рисунке, отношения форм и величин.

Техника исполнения:

Применение выразительных средств живописного решения композиции: цвет, контраст, форма, способы наложения краски и т.д.

Характеристика: в работах не чувствуется передача настроения, рисунки стереотипные, нет движения и пространства.

Учащиеся слабо владеют изобразительными умениями и навыками. Мотивация и познавательная деятельность учащихся низкая. Качество технических приемов живописи неудовлетворительно.

 

Исходя из полученных результатов, можно сделать вывод, что умения и навыки у учащихся в работе над композицией тематического рисунка находится больше на низком уровне. Необходимо разработать и применить уроки на развитие композиционных умений и навыков учащихся.

 

2.2 ОРГАНИЗАЦИЯ УЧЕБНОЙ  ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ С УЧАЩИМИСЯ СЕДЬМОГО КЛАССА, НАПРАВЛЕННОЙ НА РАЗВИТИЕ КОМПОЗИЦИОННЫХ НАВЫКОВ

 

 

Данный параграф направлен на проведения формирующего эксперимента посредством уроков направленных на формирование навыков у учащихся по теме «Композиция».

Для успешной реализации уроков изобразительного рисунка необходимо создать определенные педагогические условия:

- развитие  интереса к изобразительному  искусству;

- использования  тематических бесед и искусствоведческих  лекций;

- использование  на уроках технических средств  обучения и специальных наглядных  пособий.

 В связи с этим были  разработаны уроки, направленные  на формирование умений и навыков  у учащихся 7 класса.

Формирующий эксперимент состоит из 2 уроков:

- Первый  урок (см. прил. 3) состоит из 2 частей, первая часть (теоретическая) изучение  нового материала по теме «Композиция», вторая часть (практическая) создание  композиции на тему «Дом моей  мечты».

- Второй  урок (см. прил. 4) также состоит из 2 частей, закрепление теоретического материала прошлого урока и продолжение практической работы по теме «Дом моей мечты».

Так же во время констатирующего эксперимента была замечена проблема с построением перспективы, в связи с этим во время первого урока были созданы методические пособия по теме «перспектива» направленные на освоение и правильное понимания перспективного построения.

 

Во время проведения практической части формирующего эксперимента, были созданы методические и наглядные пособия для формирование композиционных навыков обеспечивающие творческую деятельность на освоение умений и навыков в практической работе над тематической композицией. Учащиеся должны научится передавать идею будущей композиции.

Такие уроки помогают развивать представление о графических приемах, правилах, средствах и направлена на развитие навыков у учащихся седьмого класса по теме «композиция».

Проведение данных уроков на практике закрепляет понимание целостности композиции, выявление сюжета в композиционной плоскости (главное, второстепенное, фигура, фон)

 

На основе формирующего эксперимента можно сделать анализ эффективности созданных педагогических условий, обеспечивающих направленность художественно-творческой деятельности учащихся на развитие навыков в процессе работы над тематической композицией и применение разработанных методических пособий.

Исходя из полученных результатов, выяснилось, что учащиеся седьмого класса, где проводился формирующий эксперимент, показали лучших результат, после разработанных методических пособий. Так же в классе появилось несколько учеников, показавший высокий уровень навыков при работе над тематической композицией, в классе уменьшилось количество удовлетворительных оценок, большая часть учеников получила положительные оценки.

Данный эксперимент показал эффективность разработанных уроков направленных на развитие композиционных навыков. Учащиеся 7 класса на достаточном уровне усвоили предложенный материал. Анализ работ свидетельствует о развитии композиционных навыков у учащихся в процессе работы над тематической композицией.

 

Обучение учащихся правилам выполнения работ по теме изобразительного искусства «Композиция», так же способствует развитию изобразительных способностей, художественно вкуса, эстетического восприятия, воображения, фантазии, творческой индивидуальности, трудолюбия и аккуратности.

 

 

 

 

 

 

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

 

Процесс изучения композиции в изобразительном искусстве предполагает вдумчивый анализ, проявление самостоятельности мышления при обсуждении собственных практических работ и произведений искусства. Ученику необходимо объяснить и отстоять свое собственное представление о художественном образе, используя весь свой жизненный опыт. Работа над тематической композицией – требует использования ассоциативных связей, которые являются одной из ступеней развития воображения и творчества.

В работе необходимо развивать глазомер, чувство пропорциональности, умение сравнивать, выделять главное, обобщать.

Таким образом, работа по тематическому рисованию на уроках изобразительного искусства предстает как эффективное средство для воспитания и развития личности ребенка.

В изобразительном искусстве «Композиция» дает представление об идеалах в различные исторические эпохи; закладываются нравственные основы – уважения, сострадания достойны разные люди: старики и дети, полководцы и крестьяне, ученые и артисты. «Композиция» – это таинственный мир знаков и символов, который открывается любознательному и внимательному зрителю. Изучение работ по тематическому рисованию в изобразительном искусстве дает яркое представление о времени, в котором жил художник, стране, обычаях, вкусах людей, их фантазиях и воображению. Все данные, которые учащиеся могут почерпнуть от знакомства с композицией, расширяют их кругозор, одновременно могут быть использованы как дополнение на уроках истории, литературы, эстетики.

Таким образом, гипотеза о эффективности развития композиционных навыков в процессе работы над тематической композицией у учащихся седьмого класса на уроках изобразительного искусства при создании методических пособия получила достаточно достоверное подтверждение.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ЛИТЕРАТУРА

 

 

1. Авсиян О.А. Натура и рисование по представлению. - М.: Просвещение, 1985. – 564с.

2. Барышников А.П. «Перспектива - М.: Искусство, 1955. – 121с.

3. Беда Г.В. Изобразительные средства. – М.: Просвещение, 1963. – 195с.

4. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. – М.: Просвещение, 1990.- 204с.

5. Зернова Е.С. Будущему художнику об искусстве рисунка: заметки преподавателя. – М.: Просвещение, 1976. – 258с.

6. Королев В.А. Материалы и техника рисунка – М.: Изобразительное искусство, 1983 – 193с.

7. Лихачев Б.Т. Эстетическое воспитание. – М.: Педагогика, 1972. – 212с.

8. Неменский Б.М. Мудрость красоты - М.: Просвещение, 1987. – 254с.

9. Ожегов С.И. Словарь русского языка - М.: Советская энциклопедия, 1973. 846с.

10. Популярная художественная энциклопедия, 2т. – М.: Советская энциклопедия, - 1986.

11. Ростовцев Н.Н. История методов обучения рисованию - М.: Изобразительное искусство, 1971. – 295с.

12. Соколова М.В. Мировая культура и искусство: Учеб. Пособие для студ. высш. учеб. заведений. – М.: Издательский центр «Академия», 2004. – 368с.

13. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство и методика преподавания в начальной школе: Учеб. Пособие для студ. пед. вузов. – М.: Издательский центр «Академия», 1999. – 368с.

14. Шорохов Е.В. Композиция, Учебник для студентов художественно- графических факультетов педагогических институтов. – 2-е изд. – М.: Просвещение, 1986. – 153с.

15. Шорохов Е.В. Тематическое рисование в школе. – М.: Просвещение, - 1970.

16. Шорохов Е.В. Основы композиции - М.: Искусство, 1979. – 153с.

17. Шпикалова Т.Я., Некрасова А.М., Покровская Г.А., Бердюг Н.Д. Возращение к истокам. – М., Владос, 2000. – 576с.

18. Юон К.Ф. Об искусстве. – М.: Просвещение, 1959. – 198с.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ПРИЛОЖЕНИЕ 1

 

 

 

ОПРОС ПО ТЕМЕ «КОМПОЗИЦИЯ»

 

1.Как называют законченное произведение  изобразительного искусства, независимо  от жанра и манеры исполнения?

Варианты ответов:

-композиция

- произведение

- живопись

2. Как называется состояние движения  в картине?

Варианты ответов:

-Равновесие

- статика

- динамика

3. Что такое ритм?

Варианты ответов:

- многофигурная композиция

- многоплановость в композиции

- чередование каких либо элементов

4. Как в живописи называется  предварительный набросок картины?

Варианты ответов:

- пленэр

- эскиз

- этюд

5. Как называется жанр изобразительного  искусства посвященный войне  и военной жизни?

Варианты ответов:

- батальонный

- батальный

- батарейный

6. Как называют композицию, где  правая и левая половины уравновешены?

Варианты ответов:

- симметричная

- асимметричная

- замкнутая

7. Какую композиционную схему  использовал Леонардо да Винчи  при создании картины « Мадонна в кроте»?

Варианты ответов:

- квадрат

- пирамида

- треугольник

8. Как называют основное действие  и главных действующих лиц  в картине?

Варианты ответов:

- композиционный центр

- целостность

- правило золотого сечения

9. Какой прием композиции использовал  В. Васнецов в своей картине

« Богатыри»?

Варианты ответов:

- симметрии

- асимметрии

- ритм

10. Как называют симметричную  композицию?

Варианты ответов:

- уравновешенная

- неуравновешенная

- разбитая

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ПРИЛОЖЕНИЕ 2

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ПРИЛОЖЕНИЕ 3

 

 

 

Тема урока: Дом моей мечты

Урок № 6

Класс: 7

Тип урока: комбинированный

Вид урока: тематическое рисование

Задачи урока:

1. Образовательные:

• Знакомство учащихся с законами композиции
• Закрепление навыков рисования

2. Развивающие:

• Развивать композиционное мышление
• Развивать творческое воображение
• Развивать интерес к предмету

3. Воспитывающие:

• Воспитывать эстетическое познание
• Воспитывать аккуратность, собранность
• Воспитывать любовь к красоте

Средства обучения: 
ТСО: компьютер, проектор

Дидактические материал: наглядные пособия( поэтапный ход работы)

Презентация, репродукции картин, музыка

Материалы для учащихся: краски, бумага, карандаш, ластик, кисточки, баночка для воды

 

Ход урока:

1.Орг.момент	1мин
2.Вступительная беседа	2мин
3.Объяснение нового материала	7мин
4.Упражниение с личным показом	3мин
5.Практическая работа	15мин
6.Выставка.	3мин
7.Общий вывод	3мин
8.Критерии оценок	3мин
9.Орг.завершение	3мин

 

 

Организационный момент 1 мин	Учитель вначале урока устанавливает дисциплину! У-Здравствуйте ребята, меня зовут Яна Олеговна, сегодняшний урок проведу у вас я! Садитесь.
Вступительная беседа 5 мин	У-Тема нашего урока «дом моей мечты». Чтобы начать практическую работу, мы поговорим о том, без чего ни одно произведение искусства не обходится. Существует множество видов и жанров изобразительного искусства. Живопись, где художник работает цветом. Графика, которая может цветной и чёрно-белой. Скульптура (барельеф). Скульптор работает в объёме. Декоративно-прикладное искусство. Компьютерный художник может вообще не держать в руках кисть. А инструмент фотохудожника – фотоаппарат. Что же их всех объединяет? Как вы думаете, что должен уметь каждый художник, независимо от жанра, в котором он работает? Мы выяснили: Скульптор может не работать с цветом, а живописец может не лепить. Не каждый художник может создать вазу или рисунок для ткани. Не многие могут создать компьютерную графику. Но каждый художник умеет располагать элементы своей работы на предложенном формате. Другими словами компоновать различные объекты. Чтобы знать, как расположить предметы на бумаге или вазе и т.д. каждый художник должен знать законы и приёмы композиции. Итак, мы говорим о композиции!
Объяснение нового материала 7 мин	Композиция. 1. Строение (во 2 знач.), соотношение и взаимное расположение частей. К. романа, картины, симфонии, книги. 2. Произведение (скульптурное, живописное, музыкальное, литературное), сложное или неоднородное по своему составу. Скульптурная к. Хореографическая к. Литературно-музыкальная к. Архитектурная к. 3. Теория сочинения музыкальных произведений. Класс композиции. 4. Материал, полученный в результате комбинирования разнородных компонентов (напр. железа и бетона, пластика и стекла, металла и неметалла) (спец.). Компоновать ( лат. componere складывать, соединять). Составлять целое из частей. Итак, композиция - составление, сочинение. Какое может быть сочинение? Музыкальное, скульптурное, живописное, архитектурное, литературное и т. п. произведение. Что бы ты не составлял, даже комплекс своей одежды, ты уже сочинитель, композитор, даже в малом. Для художника, любая его вещь начинается с композиции. Составить и сочинить своё произведение - вот его задача. Вернее сначала сочинить, придумать, обдумать. Это уже ты занялся композицией. Хотя у тебя всё только ещё в голове. Пришла пора составлять… Ты выбрал бумагу и карандаши, или холст и масло, или компьютерную программу, а может это будет дерево и рубанок? Идея уже есть, материал тоже, сделаем эскиз и полюбуемся на него. Исправим кое-что, потом подвинем какой-то элемент, потом его увеличим, нет, пожалуй, нужно уменьшить, или лучше наклонить? Что-то не нравится, уберу его совсем! Стоп!!! Вот тут ты начинаешь заниматься самой главной и самой сложной композицией. Если ты что-то сочинил и не мучился, не переставлял, не двигал, не исправлял, значит ты или начинающий художник, который думает, что всё, чему он прикоснулся – здорово, или профессионал, который столько уже всего в своей жизни двигал и переставлял, что какую – то привычную работу он уже может делать быстро и хорошо. Продолжаем работать над композицией. Тебе нужно составить целое из частей. Части твоей композиции у тебя на листе. К примеру, ты нарисовал землю, небо, дом, дорогу. Всё это и есть части композиции. Но это ещё не всё. В часть композиции входит и формат листа, его расположении (вертикальное или горизонтальное) , а может это квадрат? Частью композиции будет будущий цвет, которым ты воспользуешься через время. А вдруг ты добавишь речку, её придётся всовывать, не как попало, а так, чтобы она заняла своё место и смотрелась красиво и правдоподобно.Как соединить все части в целое? Как точно передать свой замысел? Почему моя река похожа на дорогу, а неба так много, что оно задавило весь низ? Почему дом не смотрится уютным, а похож на сарай? Чем больше ты задашь себе вопросов, тем лучше. Главное суметь ответить на них. Первая ошибка начинающего художника – это боязнь что-то переделать и исправить. Не бойся этого, начни с эскиза (предварительная работа, кот. выполняется быстро), здесь ты смело можешь исправлять, двигать, менять. Определи, размеры каждой части, пропорции, движение, отношение одной части к другой. Не бойся двигать и формат листа, он тоже может изменяться с другими твоими элементами изображения. Отношение одной части к другой. Что же это такое. Можно прекрасно нарисовать дом. И так же прекрасно пейзаж за домом. Но жить они должны вместе, быть в пропорциях друг к другу, создавать глубину и пр. Или в портрете всё лицо в три четверти, а ухо в фас.В построении любой композиции, конечно, есть и свои законы, правила понятия. В каждом виде искусства есть свои композиционные хитрости. Но есть понятия, общие для всех видов искусства. Вот, к примеру, ритм (периодическое повторение одних и тех же, подобных, и разных элементов, из кот. состоит композиция). Ритм есть везде, и в живописи, и в архитектуре, и в танце, в кино, музыке. Да и вся наша жизнь; весна, лето, осень, зима… детство, отрочество, юность, зрелость, старость… и никогда этот ритм не нарушается… Понять его в жизни, почувствовать в природе, использовать в своей работе… Вот чему учится художник всю жизнь. Таким образом, изучая законы композиции, ты будешь всё лучше и лучше владеть искусством рисунка, живописи, прикладного искусства… И понимать те виды искусства, которыми не собираешься заниматься профессионально, но которые живут вместе с нами и порой неотделимы друг от друга…
Упражнение с личным показом 3 мин	Сейчас вы будете создавать свои композиции на тему «Дом моей мечты». Вы можете рисовать на свободную тему. Над своей композицией вы будите работать 2 урока, потому не торопитесь. Можете взять бумагу и карандаш и нарисовать эскиз будущего дома. Обдумаете, каким он будет, что будет вокруг вашего дома. Не забудьте дом – главное в вашей работе. Он не должен потеряться среди мелких деталей и окружающих предметов. Главное постарайтесь учесть ошибки, о которых мы говорили.
Практическая работа 15 мин	Учитель следит за работой учащихся, помогает учащимся, следит за временем.
Выставка 3 мин	Обсуждаем проделанную работу, высказываем свое мнение.
Критерии оценок 3 мин	-насколько качественно выполнена  работа -последовательность -аккуратность -общая работа на уроке
Орг момент 1 мин	У-Всем спасибо за урок, мне было приятно с вами работать, жду на следующем уроке. Незабываем убрать рабочее место. До свидание.