История театра кукол в Европе

 В 18 веке в Англии  начали появляться и куклы – марионетки, которые были сложными в управлении, но очень походили на живых существ. Только марионетки не смогли превзойти славу Панча. Ближе к концу 19-го века, кукольные театры марионеток, начали отмирать, к ним угасал интерес. Такое положение смогли спасти любительские кукольные театры, которые создавались в аристократических салонах. Благодаря таким театрикам, появились профессиональные актеры – кукольники, которые в 1925 году объединились в «Гильдию Британских кукольников».

 

 

 

 

 

 

Заключение

 

Таковы вехи и основные моменты истории кукольного театра Европы. Мы видели, что всюду кукольный театр переживал почти одинаковые этапы развития. Всюду был один путь — из церкви на улицу, площадь, в самую гущу населения. Кукольный театр был единственным подлинным народным детищем и являлся выразителем его революционных настроений.

Следует отметить, что специфическая  самобытность искусства театра кукол  и в целом кукольного пространственно-временно́го искусства образуется не только и не столько благодаря куклам-актёрам, сколько в силу единой совокупности многих особенностей. Причём одни особенности свойственны кукольному искусству, а другие являются общими для кукольного искусства и всех или некоторых других видов пространственно-временно́го искусства. Например, такие общие особенности, как композиционное построение драматургической основы спектаклей: экспозиция, завязка, кульминация, развязка (или финал без развязки). Кроме того, широко используются общие жанры, реалистические и художественно-условные формы, пантомимический и не пантомимический варианты сценических действий и т. д. и т. п.

Наша цель, наша задача — всячески помочь возродить театр кукол как массовое средство агитации и пропаганды среди широких масс.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Список использованной литературы

1. Голдовский Б.П. , Большая иллюстрированная энциклопедия «Художественные куклы». М.: Дизайн Хаус, 2009.
2. Голдовский Б.П. История драматургии театра кукол / Б.П. Голдовский. - М.: Центр Образцова, 2007. - 300 с.
3. Голдовский Б.П. Куклы. Энциклопедия. - М., Время, 2004.
4. Диккенс Ч. Картины Италии // Собр. соч. В 30 т. М., Т.9. [С.384, 410: упоминание Панча, Пульчинелло; С. 366-367: театр марионеток].
5. Дживелегов А. К., Истории западноевропейского театра: от возникновения до 1789 года.- М.-Л.: Искусство, 1941.- 612с.
6. Дживелегов А. К., Итальянская народная комедия. – М.: Изд-во Академии наук, 1962.
7. История развития кукольного театра. – М.: Нева,  2000. – 234 с.
8. Италия. Куклы // Вокруг света.- 2013.-  №3.-С. 18
9. Йорик. История марионеток. Репринт. изд. М.: [Б. и.], 1990.
10. Дрейден С. Д. Куклы мира // Театр кукол зарубежных стран. С. 5–68.
11. Котова, И.Н. Русские обряды и традиции: народная кукла / И.Н. Котова, А.С. Котова. – СПб: Паритет, 2003. – 240 с.
12. Комарова, С. Кукольные люди: культурологический очерк / С. Камарова, М. Катушкин. – СПб: Абрис, 1999. -  123 с.
13. Коренберг Е. Виды представлений театра кукол: Краткий обзор истории театра кукол. М., 1977.
14. Коренберг Е.Б. Истоки театра кукол и его основных жанров // Что же такое театр кукол? В поисках жанра. - М. 1980.
15. Кулиш А.П. Истоки театральной куклы // В профессиональной школе кукольника. Л., 1979. С. 148 – 154.
16. Кукольный театр. - Ростов - на - Дону: Феникс, 1999. – 179 с.
17. Смирнова Н.И. И ... оживают куклы: Книга о кукольных театрах.- М., 1982.
18. Соломоник, И.Н. Куклы выходят на сцену: Книга для учителя / И.Н. Соломник. - М.: Просвещение,  1993.- 160с.
19. Сорокина, Н. Кукольный театр как средство развития творческих способностей детей /Н.Сорокина -  Ростов-на-Дону: Феникс, 2000.– 96с.
20. Театр кукол зарубежных стран. / Сост, ред. С.Дрейден. –М. –Л., 1959.
21. Театральная энциклопедия. Т. 4. Табакова-Яшугин / Под ред. П.А. Маркова. – М.: Сов. энциклопедия, 1967. – 1152с.
22. Театральная энциклопедия. Т. 5. Табакова-Яшугин / Под ред. П.А. Маркова. – М.: Сов. энциклопедия, 1967. – 1136 с.
23. Цехновицер О. История народного кукольного театра в Азии и Европе.- Москва-Ленинград: «Госиздат», 1927 г.
24. Шафранюк В. А. Понятие о куклах-актерах и традиционные заблуждения. — М.: Стелс, 2001. - С.11-62.
25. Юрковский X. Из истории взглядов на театр кукол// Что же такое театр кукол? В поисках жанра: Сб. статей. — М., 1980. — С. 44-76.

Интернет-источники

26. Научная библиотека диссертаций и авторефератов disserCat http://www.dissercat.com/content/teatralnaya-kukla-v-rossii-xx-veka-kak-artefakt-muzeinoi-kultury#ixzz2O2wEtdU8
27. История маски, куклы, костюма и театра. Маски, куклы и марионетки Мельпомены и Талии // http://maskball.ru/teatr/vzaimosvyaz_teatrov.htm
28. История маски, куклы и костюма // http://maskball.ru/teatr/teatralnaya_kukla.html
29. Трубиновская Н.// http://www.chronoton.ru/move/nation/italy-doll

 

 

 

 

Приложение №1

Терминология, связанная с историей кукольного театра.

«Фанточчини» называются те деревянные куклы, которые двигаются путем проходящей через их туловище веревочки, одним концом прикрепленной к тяжелому деревянному бруску, а другим — к ноге бродячего фокусника, который движением колен заставляет эти фигурки танцевать.

«Бураттини» называются фигурки, предназначенные для кукольных сценических представлений. Они состоят из головы (фарфор, дерево, глина, гипс, материя, папье-маше), рук, а иногда и ног. Туловища у этих кукол нет: его заменяет широкая одежда, куда прячется рука актера-кукольника. Указательный палец продевается в голову, а большой и средний — в руки куклы. «Бураттини» соответствует русскому «петрушке». Всякий кукольный театр называют условно — театром «петрушки», если его куклы имееют данное техническое устройство. Именами «пупи» (Pupi) и «пупаччи» (Pupazzi) называют те же «бураттини» в Риме и Неаполе.

Марионетками называются маленькие куклы с подвижными членами, которые поддерживаются проволокой, прикрепленной к верхушке головы, и приводятся в движение веревочками.

Театром теней называется тот, в котором сценическое действие достигается благодаря движению перед экраном плоских контурных фигур-силуэтов. Это драматическое искусство в Европе называется «blanc et noir» (светотень). Тени на экран отбрасываются благодаря косо надвешенной на его оборотной стороне лампе или свече. Куклы-силуэты в большинстве делаются из кожи буйвола, по которой выцарапывается рисунок и делается по плоскости раскраска. Приводятся они в движение тоненькими палочками, прикрепленными к отдельным частям фигуры. Кукольник сидит по середине сцены перед щитом и под лампой и передвигает кукол по экрану.