Автор работы: Пользователь скрыл имя, 14 Ноября 2013 в 22:18, творческая работа
Лопе де Вега (повне ім'я - Лопе Вега Карпьо Фелікс де) - іспанський драматург, поет, прозаїк, який творив в «золотий вік» іспанської літератури. 25 листопада 1562 він з'явився на світ у м. Мадрид, в сімействі, главою якого був кравець-золотошвей. Те, що хлопчик надзвичайно обдарований, було помітно з його раннього дитинства. Будучи десятирічним хлопчиком, він представив на суд публіки віршований переклад «Викрадення Прозерпіни»; перша п'єса була написана в 12-річному віці.
Характерні риси просвітницького роману "Робінзон Крузо"
• Утвердження думки, що розум і праця - головні рушійні сили прогресу людства.
• Правдоподібність твору надала реальна історія, покладена в основу сюжету.
• Достовірність розповіді сприяла форма щоденника.
• Введення розповіді від першої особи, від імені самого героя, дозволяла авторові показати світ очима звичайної людини і одночасно розкрити її характер, почуття, моральні якості.
• Образ Робінзона Крузо поданий у розвитку.
• В центрі уваги не тільки екзотика безлюдного острова й захоплюючі пригоди, скільки людина, її переживання, почуття, коли вона залишалася наодинці з природою.
• Робінзон - дієва і активна людина, справжній син свого часу, він шукає різних засобів виявлення власних здібностей і практицизму.
• Робінзон - новий герой. Це не видатна чи виняткова особистість, не історичний діяч, що не міфічний образ, а звичайна людина, наділена душею і розумом. Автор оспівує активність простої людини у перетворенні навколишньої дійсності.
• Образ головного героя має велике виховне значення;
• Екстремальна ситуація стає критерієм визначення не тільки фізичної сили, а перш людських якостей героя.
• Художнє досягнення роману - вирішення письменника змусити свого героя аналізувати не тільки те, що він бачить навколо, а й те, що відбувається в його душі.
• Природа для Робінзона - мудрий вчитель і провідник в його діяльності. Вона - чудовий об'єкт для перетворення, для виявлення можливостей і здібностей людини. В англійській духовній культурі ХУIII століття значну роль відігравало вчення Дж. Локка, який проголосив пріоритет досвіду в розумової діяльності. Досвід перевіряє правильність розумових припущень, сприяє пізнанню істини. А людина набуває досвіду з допомогою своїх почуттів. Ці думки філософа знайшли художнє втілення в романі Дефо.
• Природа дала поштовх для розвитку моральних якостей героя. Завдяки її постійному впливу, Робінзона ніби проходять соціальні проблеми, інтриги і конфлікти. Йому не потрібно бути лицемірним, жадібним, брехливим. Перебування на лоні природи і в злагоді з нею викликало до життя тільки найкращі риси натури - щирість, працьовитість і здатність бути природним.
• Особливість роману поєднання конкретики з широкими соціальними і моральними узагальненнями (Робінзон і людожери; Робінзон і П'ятниця - це в розумінні просвітителів б змодельована в мініатюрі соціальна історія людства).
• Головна ідея твору - прославляння активності, трудової енергії, розуму і високих моральних якостей людини, які допомагають їй опановувати світом, а також затвердження велике значення природи для духовного розвитку людства.
• "Робінзон Крузо" - зразок реалістичного роману епохи Просвітництва. Сюжет "Робінзон Крузо" був обумовлений перш за все інтересом англійського суспільства до географічних відкриттів і подорожей.
Новою в тогочасній літературі ця тема не була. Ще до Д. Дефо з'являлися твори, в яких розповідалося про долю нещасних мандрівників, закинутих у нецивілізованого світу. 1674 в Англії опублікували переклад книги арабського письменника ХП століття Ібн Туфайль про пригоди Хаджі Бен Йокдане, який досяг великої мудрості, живучи на острові зовсім самотньо.
Після появи роману Дефо літературознавча наука збагатилася новим поняттям - "робінзонада", що означає традиційний у літературі сюжет, побудований на зображенні життя і випробувань персонажа, що потрапив в екстремальні умови, з певних причин був позбавлений людського суспільства. Роман-робінзонада - відмінна риса літератури не тільки ХУШ століття, а І наступних етапів у розвитку світової літератури. Зразками романів - робінзонад є наступні твори: "Острів Фельзенбург" І. Шнабеля (XVII 51), "Новий Робінзон" І. Кампі (XVII79), "Швейцарський Робінзон" Вісса (Хуліо 12-XVIII 27), "Відлюдник Тихого океану" Псі шарі (ХУШ 24), "Мауглі" Кіплінга (XVIII94-XVIII 95), "Російський Робінзон" С.Турбіна (XVIII 79).
Сучасні письменники теж створюють робінзонади. Так, російська письменниця Л. Петрушевська у творі "Нові робінзони" зображує почуття сучасної людини, змушена тікати від абсурдного і жахливого світу на лоно природи, щоб врятуватися морально і фізично.
ДЖОНАТАН СВІФТ
Біографія
Англійський сатирик, церковний діяч, публіцист, поет і письменник Джонатан Свіфт народився 30 листопада 1667 року в Дубліні в англійській родині. Батько Свіфта не дожив до народження сина, мати через деякий час назавжди від'їжджає до Англії і Джонатана виховує його дядько, Годвін Свіфт, відомий дублінський адвокат. Свіфт здобув хорошу освіту - спочатку в школі графства Кілкені (1673-1681), потім у дублінському Трініті-коледжі (1682-1688), де йому присудили ступінь бакалавра мистецтв у 1686 році. Вибух насилля, що стався в Ірландії 1689 року, змусив Свіфта шукати притулок в Англії. До кінця того ж року Свіфт став секретарем сера Уільяма Темпла, дипломата у відставці та літератора, який жив у маєтку Мур-Парк, у графстві Суррей. Свіфт залишався на цій посаді до загибелі сера Уільяма в січні 1699 року. Це були чи не найкращі часи в житті Свіфта: він мав можливість досхочу працювати у величезній бібліотеці Темпла; саме тут, у Мур-Парку, починається самостійна поетична діяльність Свіфта; 1692 року йому присуджують ступінь магістра мистецтв в Оксфорді; нарешті, маєток Темпла стає основою сімейного щастя Свіфта (письменник-початківець знайомиться з Естер Джонсон, падчеркою управителя Мур-Парку, яка спочатку була його ученицею, а згодом стала дружиною). У 1695 році Свіфт був висвячений у сан священика англіканської церкви й упродовж наступного року служив у Кілруті, на півночі Ірландії. Опинившись у центрі релігійних чвар, Свіфт починає писати один з відомих сатиричних творів - памфлет "Казка бочки", робота над яким тривала кілька років. "Казка бочки" вийшла у світ 1704 року без вказівки на ім'я автора, зчинивши галас довкола себе. Свіфт зажив слави дотепника, після того як його авторство було розкрито. В образах трьох братів - Петра, Мартина й Джека - автор піддає нищівній критиці три гілки християнства - католицьку, англіканську та пуританську. У 1696 році письменник повертається до Мур-Парку, де пише сатиру "Битва книг". Твір був присвячений дискусії між прибічниками "давніх і нових книг", в якій на боці "давніх" брав участь і Темпл. Свіфт у сатирі виступає проти канонізації античної спадщини, але за його творче використання (передусім для подальшого розвитку сучасної англійської літератури). Після смерті Темпла 1699 року Свіфт переїздить до Ірландії, де отримує церковний прихід у Ларакорі. У 1702 році у дублінському Трініті-коледжі він здобуває ступінь доктора богослів'я. Його літературна популярність стала ще більшою після виходу серії нарисів "Папери Бікерстафа" (1708 - 1709), в яких він висміював якогось Джона Патріджа, що складав щорічний астрологічний альманах. Образ екстравагантного джентльмена Ісака Бікерстафа настільки припав до душі читачам, що близький до вігів есеїст Річард Стіл почав видавати від імені Бікерстафа повчально-сатиричний журнал "Бовтун" (1709). Свіфт співпрацював у цьому журналі, виступав і як прозаїк, і як поет. Через деякий час Свіфт, уже відомий політичний письменник, відходить від вігів і зближується з членами торійського кабінету, навіть кілька місяців (1710 - 1711) видає торійський журнал "Екзамінер". З вересня 1710 по червень 1713 року Свіфт перебуває в Лондоні. У цей час і розгорнулась його діяльність як торійського публіциста. У сфері літературних зв'язків найбільше значення мав невеликий гурток "Клуб Мартіна Скліблеруса (Писаки)". Докладні відомості про політичні й літературні події Лондона того часу дійшли до нас у листах Свіфта, які після його загибелі дістали назву "Щоденник для Стелли" й були адресовані другу всього його життя - Естер Джонсон. На захист торі й велику підтримку уряду у своїх статтях та памфлетах у 1713 році Свіфт обійняв посаду декана в дублінському соборі св. Патріка. Він залишає Лондон і повертається до Ірландії. Третій період творчості Свіфта відкривається памфлетом "Пропозиція про загальне використання ірландської мануфактури" (1720), одразу після якого вийшов ряд інших памфлетів про Ірландію. На початку XVIII століття населення Ірландії було неоднорідним. Свіфт виступив на захист англо-ірландців, але цим самим він порушив питання про тяжкий стан всієї Ірландії. Центральне місце в ірландській публіцистиці Свіфта належить "Листам Суконщика" (1724). Твір був спрямований проти патенту, який було видано британським урядом англійському купцю Вуду на право чеканити дрібну (і неповноцінну) монету в Ірландії. До патенту Вуда в Ірландії поставилися негативно, керуючись мотивами політичного та економічного характеру. Ірландський парламент та його виконавчі органи вжили проти монети Вуда ряд заходів, які вимагали підтримку бойкотом ірландців. "Листи Суконщика" допомагали цьому бойкотові й примусили лондонський уряд відмінити патент Вуда. Свіфт став національним героєм. Головною книгою життя Дж. Свіфта стають "Мандри до різних країн світу Лемюеля Гулівера" (1721 -1725), що були видані в Лондоні в 1726 році. Останнє десятиліття творчої діяльності великого сатирика, було після виходу "Мандрів до різних країн світу Лемюеля Гулівера" (1726-1737) позначено великою активністю. Свіфт пише багато різних публіцистичних та сатиричних творів, серед яких не останнє місце належить памфлетам на ірландську тему. Виступи Свіфта на захист Ірландії, як і раніше, знаходять відгук у серцях людей і їх підтримку. Його обирають почесним громадянином Дубліна (1729). У цей період Свіфт пише багато поезій. Його вірші позначені тематичною різноманітністю. Провідним жанром віршів є політична сатира, як правило, пов'язана з Ірландією ("Клуб Легіон", 1736). Підсумок своєї творчої діяльності Свіфт підводить в одному з найбільш значущих своїх поетичних творів - "Віршах на смерть доктора Свіфта" (1731, видані 1738). Свіфт помер 19 жовтня 1745 року в Дубліні. На його могилі вирізьблена складена ним епітафія: "Тут покоїться тіло Джонатана Свіфта, доктора богослов'я, декана цього кафедрального собору, жорстоке обурення не може більше терзати його серце. Проходь, подорожній, і наслідуй, якщо зможеш, сміливому захиснику свободи".
Мандри Ламюеля Гуллівера
Творчість Джонатана
Свіфта припадає на той період, коли
в літературі активно відбувалося переосмислення
минулого досвіду і зародження нових ідей.
У житті письменникові часто доводилося
зустрічатися із слабкістю, обмеженістю,
підлотою і брехливістю, що викликало
у нього різку критику і засудження, які
він відображав в своїх творах. У Свіфта
часто переплітаються реальність і фантастика,
легкий гумор і відкрите обурення. Вищим
досягненням письменника, своєрідним
підсумком всієї його попередньої творчості
став роман «Мандри Гулівера». У ньому
ми зустрічаємо сатиричний опис англійських
вдач і звичаїв, критику політичного устрою
і форм правління, пародію на ученість
і релігійність. Змінний зовнішній вигляд
фантастичних країн, які відвідує Гулівер,
підкреслює незмінність внутрішньої суті
вдач і звичаїв, виражених одним і тим
же колом висміюваних пороків. Щоб створити
ілюзію реальності подій письменник вводить
в твір описи морських подорожей, пригодницьку
атмосферу. Ілюзія правдоподібності служить
прикриттям іронії Свіфта, що непомітно
надіває на свого героя різні маски, змінні
згідно із завданнями сатири. За допомогою
казкових і фантастичних мотивів автор
багато в чому підсилює дію пародії. Весь текст роману Свіфта наповнений алегоріями,
натяками, прихованими і явними цитатами.
Натяки, каламбури, пародії постійно переплітаються,
створюючи єдину картину, яка виражає
сміх автора в найширшому діапазоні, —
від жарту до суворого обурення. Одним
із значних розділів «Мандрів Гулівера»
є «Подорож в Ліліпутію». Ця частина насичена
натяками, безпосередньо вплетеними в
дію. Не випадково автор підкреслює відмінність
в зовнішньому вигляді великого Гулівера
і маленьких ліліпутів. Це співвідношення
розмірів відображає і якісні співвідношення
в розумовому розвитку, моральних і етичних
якостях, прагненнях, способі життя героїв. Крізь
маленький зріст жителів Ліліпутії яскраво
проступають жорстокість, жадність, підступність
великих міністрів і імператорів, дріб'язковість
їх інтересів і прагнень. Мішенню сатири
служать не лише пороки англійського політичного
життя, а й честолюбні претензії влади.
Подібною сатирою пройняті й інші частини
роману, в яких автор малює летючий острів,
ширяючий над розореною країною; жорстокий
світ еху, в якому виразно видно ознаки
самого тиранічного рабства; вченим, зайнятих
вивченням математики, астрономії і абсолютно
не пристосованих до повсякденного життя
і т. д. Майже на кожній сторінці «Мандр
Гулівера» натяки автору на сучасні суспільні
стосунки і події. Багато з них давно вже
втратили свою гостроту і злободенність.
Дійсний сенс окремих глав і епізодів
ми можемо тепер відновити лише за допомогою
історичних джерел і коментарів. Але найголовніше
в книзі Свіфта - пекуча ненависть до дармоїдів
всіх мастей і рангів, повага і любов до
чесних трудівників, руками яких в світі
створені всі матеріальні блага. Вигадка
Свіфта і його винахідливість воістину
невичерпні. У яких лише ситуаціях не побував
його Гулівер! Але при всіх обставинах,
комічних або плачевних, він ніколи не
втрачає розсудливості і холоднокровності
- якостей, типових для середнього англійця
XVIII ст. Про свідомо неправдоподібні речі
Гулівер розповідає таким незворушно-спокійним
тоном очевидця, що створюється ілюзія
повної достовірності, яка підкріплюється
до того ж якнайточнішим дотриманням пропорцій
і розмірів, точними арифметичними підрахунками
і об'ємними фактичними даними. Свіфт заперечував
сьогодення зі всім свавіллям і жорстокістю
в ім'я кращого майбутнього, яке, на його
думку, перетворить і виправить світ. Хоча
образ цього далекого майбутнього малювався
Свіфту в туманних, неясних контурах, воно
проте не було схоже на буржуазне суспільство,
що вже склалося в його час, недоліки якого
він викривав з такою ж нещадністю, як
і пережитки середньовічного минулого.
У дитячих виданнях опускаються глибокі
роздуми автора про політику. Залишається
в основному пригодницька канва твору.
Це робить книгу Свіфта доступною навіть
для дошкільників. Казкова фантасти
Чотири частини роману «Мандри Гулівера»
Роман Джонатана
Свіфта «Мандри Гулівера»
Друга частина роману оповідає читачеві
про те, як головний герой проводить час
на Бробдінгнезі - острові велетнів. Тепер
його сприймають як карлика. Він зазнає
безліч пригод, поки не опиняється біля
королівського двору. Гулівер стає улюбленим
співбесідником самого короля. У одній
з бесід він розповідає, що історія Англії
- ні що інше, як купа змов, смути, вбивств,
революцій. Між іншим Гулівер відчуває
себе в цій країні все більш принизливо:
положення ліліпута в країні велетнів
йому неприємне. Він їде геть, але вдома
(в Англії) довгий час все довкола йому
здається дуже маленьким.
У частині третій Гулівер потрапляє спочатку
на острів Лапута, що літає. Далі з цього
острова він спускається на континент
і потрапляє в місто Лагадо. Тут його приголомшують
поєднання безмежного розорення і процвітання
оазисів. Ці оазиси - все, що залишилося
від колишнього нормального життя, до
того як з'явилися прожектори. Прожектори
- це люди, що побували на острові Лапута
і вирішили, що і на землі так само слід
перетворювати всю науку, мистецтво, закони,
мови. Втомившись від цих чудес, Гулівер
має намір відплисти на Батьківщину, але
дорогою додому виявляється спочатку
на острові Глаббдобдріб, а потім в королівстві
Лаггнегг. У четвертій завершальній частині
роману автор розповідає про те, як Гулівер
опинився в країні гуїнгнмів. Гуїнгнми
- це коні, але саме в них герой знаходить
сповна людські риси: доброту, порядність,
чесність. У служінні в гуїнгнмів знаходяться
злісні і мерзенні істоти - йеху. Йеху зовні
дуже схожі на людину, але по характеру
і поведінці є породженням мерзенності.
Проте прекрасно прожити свої дні головний
герой тут не може. Доброчесні і виховані
гуїнгнми виганяють його до йеху лише
за те, що зовні він схожий на них. Гулівер
повертається до Англії, щоб більше вже
ніколи не подорожувати. Так завершується
роман Джонатана Свіфта «Мандри Гулівера».
«Мандри Гулівера» учить людей бачити
обман і лицемірство, ненавидіти зло, боротися
за свободу і справедливість, гаряче любити
правду. Доступність і переконливість
роману Джонатана Свіфта для читачів різного
рівня зробили його цікавим для читання
— починаючи, за словами друзів письменника,
з кабінету міністрів і закінчуючи дитячою.
Його із задоволенням читають і читатимуть
люди у всі часи, незалежно від національності,
віку і положення в суспільстві.
Генрі Філдінг
Біографія
ФІЛДІНҐ, Генрі (Fielding, Henry - 22.04.1707, Шарпгем-Парк, побл. Гластонбері, Сомерсетшир — 08.10. 1754, Лісабон) — англійський письменник. Народився у сім'ї лейтенанта, який, зрештою, дослужився до генерал-лейтенанта. Мати Філдінґа, котра походила із давнього дворянського роду, померла, коли майбутньому письменникові виповнилося 11 років. Батько одружився вдруге, а Генрі, найстарший з-поміж дванадцяти дітей, став вихованцем Ітонського коледжу, де вельми добре навчався і потоваришував з відомим політичним діячем бароном Літлтоном, який, до того ж, був другом А. Поупа і С. Джонсона. Будучи доволі легковажним молодиком і плекаючи наміри поліпшити своє матеріальне становище вигідним одруженням, Філдінґ, утім, заробляв собі на прожиток компонуванням п'єс. Його тітка, відома письменниця Мері Монтеґю, котра впровадила в Англії щеплення від віспи, заохочувала і підтримувала творчість Філдінґа, і його першу п'єсу «Кохання у кількох масках» («Love in Several Masques») тепло сприйняла публіка у Друрі-Лейн. У 1728 р. Філдінґ став студентом Лейденського університету, вивчав літературу, поглиблював свої знання класичної словесності. Через півтора року повернувся у Лондон і продовжував займатися драматургією. З 1729 до 1737 р. Філдінґ написав 25 сатиричних п'єс і фарсів, включаючи дві сценічні постановки Мольєра. У 1730 р. три п'єси Ф. були поставлені у Друрі-Лейн: «Авторський фарс», «Насильство на насильство» — гостра сатира на судочинство — та найкращий драматичний твір письменника «Том Там» («Tom Thumb: a Tragedy»), що згодом побачив світ окремим виданням (щоправда, у зміненому варіанті і під назвою «Трагедія трагедій, або Життя і смерть Тома Тама Великого»). Ілюстрував драму відомий англійський художник В. Хоґарт, з яким Філдінґа згодом поєднала щира дружба. У 1734 р. Філдінґ опублікував сатиричну п'єсу «Дон Кіхот в Англії» («Don Quixote in England»). Упродовж деякого часу письменник навіть був директором акторської трупи, але невдовзі вона припинила існування. Того ж таки року Філдінґ одружився з Шарлоттою Кредок, з якою був дуже щасливим і яка стала прототипом героїнь його творів — Софії Вестерн у «Томі Джонсі» та Амелії в однойменному романі. Провадячи дозвільне світське життя і розтринькавши материнську спадщину, Філдінґ продовжував писати для театру. У 1736 р. він захопився організацією нового театру, для якого написав сатиричну комедію «Паскен» («Pasquin»), спрямовану проти політичних і релігійних чварів. А його «Історичний календар 1736 року» («The Historical Register for the Year 1736») сповнений нищівної сатири на уряд Волпола, проте акт про цензуру, підтриманий парламентом і ухвалений у 1737 p., поклав край драматургічній кар'єрі Філдінґа. Відтак Філдінґ став адвокатом і журналістом. У 1739—1740 pp. писав для сатиричного анти-якобінського журналу «Чемпіон». Але невдовзі занедужав, страждаючи від гострих нападів подагри. У 1740 р. вийшов роман С. Річардсона «Памела», який одразу ж здобув неймовірну популярність. Філдінґ негайно відгукнувся на цей своєрідний «бестселер», написавши пародійний твір «Апологія життя місіс Шамели Ендрюс» («Shamela»). Здоров'я письменника ставало дедалі гіршим, він уже не міг займатися юриспруденцією. У 1742 р. Філдінґ опублікував роман «Пригоди Джозефа Ендрюса і його друга містера Абрагама Адамса» («The History of the Adventures of Joseph Andrews and His Friend Mr. Abraham Adams»). Наступного року Гаррік, давній друг Філдінґа, поставив його п'єсу «Весілля», тоді ж таки письменник опублікував три томи вибраних творів, до яких увійшли «Подорож із цього світу в інший» та гостра сатира «Життя і смерть Джонатана Вайлда Великого». У 1744 р. померла кохана дружина письменника, потім — старша дочка, а він залишився із двома дітьми. Філдінґ дуже болісно переживав цю втрату і майже нічого не писав, за винятком окремих статей та передмови до роману своєї сестри Сари Фіддінґ «Девід Сімгої». Проте згодом життя письменника знову увійшло у звичне річище, він став постійним кореспондентом двох часописів — «Щирий патріот» і «Якобінський журнал», у 1746 р. почав писати роман «Історія Тома Джонса, знайди» («The History of Tom Jones, a Foundling»), a 1747 p. шокував своїх знайомих, одружившись із служницею своєї сестри, Мері Деніел, яка на той час була вже на третьому місяці вагітності. Від цього шлюбу було двоє синів і дочка. Його друг Літлтон допоміг Філдінґу отримати посаду мирового судді у Вестмінстері. Свої службові обов'язки письменник виконував дуже ретельно і точно, активно боровся проти корупції і несправедливості закону про оподаткування. У 1749 р. побачив світ «Том Джоне». Публіка захоплено зустріла нову книгу Філдінґ, а от літературні кола: Річардсон, Т.Дж. Смоллет, д-р Джонсон на інші відомі діячі виступили з критичними зауваженнями на адресу Філдінґа. Того ж року письменник став мировим суддею також і від Мідлсексу, був обраний головою щоквартальних сесій парламенту. Разом зі своїм зведеним братом, суддею сером Джоном Філдінґом, Філдінґ боровся за скасування закону про публічну страту на шибениці, написав багато есе та памфлетів на захист чесності і порядності представників закону і правосуддя. У 1751 р. він опублікував роман «Амелія», величезний комерційний успіх якого не надавався до жодного порівняння з усіма попередніми творами. Проте до художньої творчості Філдінґ більше не повертався. На той час головною справою його життя стала журналістика. У 1753 р. він писав для «Ковент-Ґарденського журналу», а наступного року опублікував вельми ґрунтовний проект закону про бідних. Але найбільше його непокоїли питання боротьби з кримінальними бандами, які тероризували мешканців Лондона. Здоров'я Філдінґа у цей період знову погіршало, не допомогла й рекреаційна поїздка у Бат. 1754 р. у товаристві дружини і однієї з доньок Філдінґ вирушив у Лісабон. В опублікованому посмертно «Щоденнику подорожі до Лісабона» (1755) письменник оприлюднив свої враження від мандрівки у Португалію. Філдінґ встиг підготувати цей щоденник до друку, але у жовтні 1754 р. помер, так і не здійснивши своїх видавничих намірів. Філдінґ вважається засновником англійського сучасного роману. Сам він означав цей жанр як «комічний епос у прозі». Відмовившись від епістолярної прози Річардсона, Філдінґ проторував свій оригінальний шлях, створивши дивовижно яскраві життєві характери. Називаючи свої романи наслідуванням М. де Сервантеса, він розкриває багатий внутрішній світ своїх персонажів, зображає динаміку розвитку характеру, змальовуючи звичаї та колорит епохи. Філдінґ називав свої романи історіями. Вже в самому визначенні підкреслювалися еволюція, розвиток, зміна, процес становлення характерів героїв, різних за своїми природними схильностями, проте здебільшого не надто прямодушних, відвертих та щирих. У цих творах немає вдаваності і надуманості, лицемірства і показної красивості. Вплив Філдінґа на літературу наступних століть важко переоцінити. Техніка його романів у багатьох відношеннях залишається неперевершеною, характери — взірцем психологічної переконливості і правдивості. Дж. Мередіт і Ч. Діккенс, В. Скотт і Дж. Остін, Т. Л. Пікок і В. Теккерей — ось далеко не повний перелік видатних письменників, які віддали данину шани і щирого захоплення творчістю Філдінґа.