Шпаргалки по "Зарубежной литературе"

В эстетике романтизма большое место  занимает возвышенное и прекрасное. Правда жизни для романтиков состояла в пересоздании реальности с помощью поэтической фантазии. Мощным средством воздействия на индивида и на все общество считалась поэзия. В поэтическом творчестве главными оказывались эмоциональная стихия и воображение. Полет фантазии требовал особых художественных средств. Отсюда - обращение к условным приемам: символу, аллегории, гротеску. Романтики считали воображение высшей формой познания. Для одних романтиков искусство - источник нравственного самоусовершенствования, для других - сила, побуждающая к революционному действию.

Романтики восторгались гением Шекспира, шекспировское  воображение воспринималось ими  как свобода творческой активности, как способность проникновения  в мир человеческих страстей.

Романтический субъективизм состоял в том, что  романтики отводили разуму подчиненное  по отношению к чувству и интуиции место; разум признавался в той  мере, в какой он помогал работе воображения.

Третьим общим критерием романтизма является обращение к внутреннему миру человека, к раскрытию его чувств, дум и переживаний. Отвергая враждебную социальную действительность, романтики уходили в субъективный мир личных переживаний, открывали нравственные ценности в душе человека.Для романтиков характерно обращение к природе, в которой они ищут гармонию и красоту, обращение к народному творчеству. Общество и мир воспринимаются ими как нечто универсальное. Интерес к индивидуальному в человеке сочетается со стремлением к универсальному. Внимание к личному как бы уравнивает душевный мир человека с универсальным миром общества и вселенной. Среди многообразных жанров романтической литературы выдающееся место занимает лиро-эпическая, философско-символическая поэма, которая отличается выражением гражданской позиции автора, накалом субъективных авторских чувств, полемичностью. Английский романтизм

В английском романтизме было три основных течения:

«лейкисты» (поэты «озерной школы») - Вордсворт, Колридж, Саути;

революционные романтики - Байрон и Шелли;

лондонские романтики - Ките, Лэм, Хэзлитт, Хант.

 

 

 

 

 

 

28. Тематическое содержание поэзии  Р. Бёрнса.

В стихах Роберта Бернса (1759—1796) Творчество Бернса, шотландского крестьянина, глубоко уходит своими корнями в национальную почву Шотландии. В его произведениях живет вольнолюбивый дух шотландского народа.Однако в целом поэзия Бернса развивает принципы просветительского реализма, соединяя их с фольклорной традицией.

Стихотворное  наследие Бернса отличается жанровым многообразием. Поэт создавал дружеские послания, застольные песни, гражданские стихи, поэмы, эпиграммы, любовные песни. Его стихи основывались на фольклорных жанрах народной песни, баллады, предания. В лаконичной и простой форме поэт передал большие чувства и глубокие мысли; в его поэзии раскрылись душа народа, достоинство труженика, его мечта о свободной и счастливой жизни.

Герои стихотворений Бернса — простые  люди: пахарь, кузнец, угольщик, пастух, солдат. В своих стихах Берне часто рассказывает о себе, о том, что он трудится на земле — косит, пашет, боронит. Труд не спасает его от нужды и забот, но он не впадает в тоску и меланхолию. Автобиографические стихи Бернса оптимистичны. Бернс гордился своим крестьянским происхождением, трудовой жизнью пахаря и поэта.

Лирические  песни Роберта Бернса отличаются жизнелюбием, прославлением любви, дружбы, счастья. Лучшие нравственные качества, утверждаемые поэтом, неотделимы от любви к родине,к ее полям и лесам, к ее трудовым людям.Берне восхищается красотой девушки-крестьянки в стихотворении «Босая девушка»(О Mally's Meek, Mally's Sweet).

Во многих стихах Бернса раскрывается тема дружбы. В стихотворении «Джон Андерсон»(John Anderson, My Jo, 1789) поэт славит дружбу, которая помогает прожить большую и трудную жизнь.

Берне верит в нравственные силы народа. О неистребимости народного духа, о бессмертии народа написано стихотворение-аллегория «Джон Ячменное Зерно» (John Barleycorn, 1776).

Лирика  Бернса патриотична. Горячим чувством любви к родной Шотландии проникнуто стихотворение «В горах мое сердце» (My Heart's in the Highlands, 1790). В стихотворении «Брюс — шотландцам»(Scots, wha hae wi'Wallace Bled. Bruce's Address to His Army, 1794)Берне воспевает героику патриотической борьбы. Обращаясь к героическому прошлому с целью дать пример доблести для своих современников, Бернc предваряет тематику, характерную для революционного романтизма.

Роберт Бернс  создавал и сатирические произведения, проникнутые стихией народного смеха. В антиклерикальной сатире«Молитва святоши Вилли» (Holy Willie's Prayer, 1785) поэт высмеивает пресвитерианских священников.

Поэзия Бернса отличается народным юмором. В поэме-кантате«Веселые нищие» (The Jolly Beggars; 1785) юмор подчас обретает сатирическую остроту. Насмешливая песня клоуна метит и в чиновника, и в священника.

Многие  стихи Бернса основаны на противопоставлении богатства и бедности. Те, кто  стоят у власти и стремятся  к наживе,духовно бедны. Простой люд, крестьяне, стократ богаче в своей духовной жизни, чем лорды, живущие в роскоши и безделье.В песне «Честная бедность» (Is there, for Honest Poverty, 1775)поэт говорит о социалььном неравенстве в обществе. Одни укрываются тряпьем, а другие одеты в шелка; одни трудятся, а другие получают награды. Поэт утверждает идею человеческого достоинства.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

29. Христианские мотивы в лирике  У. Блейка.

Ранним, ярким  и в то же время недостаточно признанным явлением английского романтизма оказалось  творчество Уильяма Блейка (1757—1827).В каждой песчинке Блейк стремился усмотреть отражение духовной сущности. Поэзия и вся деятельность Блейка — протест против ведущей традиции британского мышления, эмпиризма.

Эпоха Песен  Невинности

"Песни Невинности" — цикл стихотворений, объединенных системой сквозных образов и символов, стихотворений светлых, радостных, проникнутых традиционными идеями христианства. Вера в милосердие Господа, в божественную защиту — одна из основных тем цикла. "Невинность" — это прежде всего инстинктивная, неосмысленная вера в Бога и, как следствие, близость к Богу. Ребенок, да и любой человек, пребывающий в этом состоянии, наделен особого рода "божественным видением", то есть причастностью к тайнам мира. Эта способность, по Блейку, и есть высшая мудрость.

Однако реальная земная жизнь — юдоль не только радости, но и скорби, поэтому "Песни  Невинности" полны равно и радости, и страдания. Душа радуется, ибо хранит память о Вечности, но плоть обречена страдать. "Песни Невинности" описывают  и веселье, и горе, но все же светлые мотивы преобладают в образном строе цикла, поскольку речь в нем идет о счастливом и беспечальном "состоянии души человеческой", о божественной защите, об одухотворенности земного мира.

Эпоха Песен  Опыта

"Песни Опыта" появились в виде поэтического цикла в 1794 году. В отличие от "Песен Невинности" они никогда не гравировались отдельно, что лишний раз доказывает зависимое положение второго цикла. Коренное изменение философских взглядов натолкнуло Блейка на мысль о создании ряда "сатирических" стихов (слово "сатира" употреблено здесь достаточно условно, имеется в виду развенчание автором своих же более ранних взглядов).

Если ранние взгляды Блейка можно условно  определить как "христианские", его новую концепцию с той же долей условности можно назвать "натуралистической". Раньше внимание поэта почти полностью было сосредоточено на внеземном существовании души. Теперь же Блейк коренным образом меняет точку зрения и переносит свое внимание именно на земную реальность. Земные скорби не вызывают у него более мысли о воздаянии в будущем, скорее протест: В "Песнях Опыта", безусловно, содержится достаточно едкая, "сатирическая" насмешка над светлым, лучезарным – и абсолютно неправдоподобным – миром "Песен Невинности",

Манифестом  натуралистических взглядов Блейка стала его книга "Бракосочетание Неба и Ада" (1790). Достаточно трудно с точностью определить жанр этого произведения – это одновременно и философский трактат, и свод афоризмов, и стихотворение в прозе. Как заявлено уже в самом названии, "Бракосочетание…" посвящено полемике с каноническим христианством. Добро олицетворяет духовный застой, а Зло — метания и борения духа, Однако Блейк остается верен своей диалектике и утверждает, что два противоположных начала не могут существовать друг без друга и только их сосуществование, "бракосочетание" ведет к подлинной духовности.

30. Эволюция и трансформация образа  Чайльда Гарольда в поэме Д. Байрона «Паломничество Чайльда Гарольда».

Известнейшая  из поэм Байрона - «Паломничество Чайльд Гарольда».

Все четыре песни  объединены одним героем. Образ Чайльд Гарольда вошел в мировую литературу как образ совсем нового героя, которого до тех пор не знала литература. В нем воплощены характерные черты просвещенной части молодого поколения, эпохи романтизма.

Чайльд-Гарольд  — юноша весьма знатного происхождения, потомок рода, снискавшего себе «славу и почет в гражданстве и  на бранном поле». Предыстория героя являет нам фигуру малосимпатичную. Отдаваясь «низменным соблазнам», наполняя жизнь «праздными развлечениями», юноша живет, не зная ни забот, ни сильных чувств, ни стойких привязанностей. В итоге мотылькового, бездумного существования:

И все же Чайльд-Гарольд не только кутила и ловелас. В нем живет сердце, жаждущее поэзии, готовое открыться истинной красоте и — в новых обстоятельствах — способное ощутить благородство лучших движений человеческой души.

В Испании Гарольд уже не тот  светский денди, которым он описан в  начале поэмы. Большая драма испанского народа, вынужденного выбирать между «покорностью или могилой», наполняет его тревогой, а сердце злостью. В конце первой песни - это пасмурный, разочарованный в мире человек. Его обременяет весь порядок жизни аристократического общества, он не находит содержания ни в земной, ни в загробной жизни, он мечется и страдает. Такого героя ни английская, ни вообще европейская литература еще не знала.

Однако уже  во втором разделе, оказавшись в горах  Албании, Гарольд, хотя, я и раньше, без желаний, без забот, но уже  подвергается благотворному влиянию, величественной природы этой страны и ее народа - гордых, смелых и вольнолюбивый  албанских горцев. У героя все  более чаще оказываются чуткость, искреннее благородство, все более меньше в нем неудовлетворенности и тоски. Душа мизантропа Гарольда начинает будто выздоравливать.

Гарольд одобряет стремление испанцев к свободе, отдает должное их мужеству, но везде остается лишь посторонним наблюдателем.

Чайльд Гарольд - это искренний, глубокий, хотя и очень противоречивый человек, который находился в своей аристократической среде, бежит от нее, страстно ищет новых идеалов. Этот образ в скором время стало воплощением «байронического» героя в литературе многих стран Европы в эпоху романтизма.

 

 

31. Место и роль образа автора  в поэме Д. Байрона «Паломничество  Чайльда Гарольда».

В характере  Чайльд-Гарольда отразились в равной мере как индивидуалистические устремления поэта, так и сомнения Байрона в жизненности и действенности индивидуализма. Поэт принимал романтическое одиночество героя как протест против норм и правил жизни его круга, с которым вынужден был порвать и сам Байрон, но в то же время эгоцентризм и жизненная замкнутость Чайльд-Гарольда оказывались в конечном счете объектом критики поэта. Разочарование во всех проявлениях жизни, хладное безразличие к миру, в огромной степени свойственные герою, совершенно чужды живой и страстной натуре Байрона. Нарочитая небрежность в обращении автора с Гарольдом заставляет понимать, что герой поэмы всего лишь один из ее значимых элементов, но отнюдь не главный ни в смысловом, ни тем более в композиционном отношении.

В итоге мы как бы видим мир с двух точек  зрения: автор рассказывает нам обо всем широко, свободно, детализированно, оснащая повествование философским, историческим, бытовым комментарием, сопровождая его изъявлением многообразных чувств, как бы вовлекает читателя в дружественный диалог; герой поэмы характеризует увиденное им исключительно состоянием своей души — в зависимости от характера событий, пробудившихся воспоминаний, открывающихся его взору пейзажей Чайльд-Гарольд переживает различные чувства, углубляет эмоциональную окраску изображаемого.Нередко «сердца стон врывается в строфу повествования», поэт отвлекается от темы, обращаясь к предметам, совершенно не связанным с сюжетом внешними признаками. Тяжелая, подлинная правда действительно оказывается основным предметом изображения в поэме .

Трагическая обреченность усилий, направленных к  добру,— вот первопричина скорби Байрона. Общая антимилитаристическая направленность поэмы предельно очевидна: война представляется поэту тягчайшим из несчастий человечества, тысячелетиями губящим народы.

В то же время  следует сказать, что, невзирая на огромное сочувствие автора, жизнь и борьба народов — это как бы внешний  мир для Байрона. Поэт как бы занимает «независимое» положение между лирическим героем поэмы Чайльд-Гарольдом и народными массами, населяющими поэму. Причины горестей народа Байрон вслед за выдающимися философами-просветителями усматривает в некоторых категориях нравственного порядка, неразрывно слитых с общественными установлениями. Так, темнота, глупость, жестокость, жадность, трусость в сочетании с дурными законами и обычаями оказываются первоосновой всеобщих бедствий.